成長的陣痛，一個永遠不老的主題。而這幾齣動畫電影，比起不少真人演出的電影，更有效地展示這主題。
《玩轉腦朋友》Inside Out 2015
絕對犀利的故事。借一個剛踏入青春期的少女，描述情緒在成長中的主導作用和轉變——五種情緒：快樂、憂愁、恐懼、厭惡、憤怒，被擬人化，並集中借快樂與憂愁這組明顯處於對立面的情緒，透過一場冒險，展示兩者平衡的重要，摑了那班只管終日強調正能量的人一巴。神秘的Brain State/Mental State，如實呈現。
《蜘蛛俠：跳入蜘蛛宇宙》Spider-Man: Into the Spider-Verse 2018
表面上，是一個為蜘蛛俠迷而設的動畫故事，不同時空的蜘蛛俠（以符合自己美學風格的方式）同處一個時空，忠實呈現了Marvel漫畫的多重宇宙世界觀——但這不只是一次蜘蛛俠群戲奇觀，主線故事由始至終都是有關主角Miles的成長：這一個黑人少年，唔覺意成為超級英雄，而偏偏面對的壞人竟然是自己最敬佩的親人……能力越大，責任越大，犧牲也越大。
《隻手探險》I Lost My Body 2019
一隻斷手，超現實地展開一場旅程，一場找回身體的旅程——這具身體的持有人Naoufel，一個曾經坐擁夢想的少年，小時候，雙親意外身亡，他只能在鬱悶的巴黎，過着鬱悶的無夢人生，直至遇上她……斷手與Naoufel的故事非線性地交錯發展，讓我們回溯他怎樣在成長中不斷承受意料之外的傷痛。該片有份提名奧斯卡最佳動畫長片，個人認為比起獲獎的《反斗奇兵4》意義更深邃。
