《願榮光歸香港》響遍全城，不少網民認為此曲道出示威者心聲，勾起連月來種種深植心坎的畫面。樂曲旋律簡單、曲詞易記，亦是其能迅速引發市民匯聚於各大商場齊聲高歌的原因之一。但以曲論曲，《願榮光歸香港》激昂之處雖然觸動人心，但亦非無瑕疵。以曲詞而言，「拒默沉」、「全力抗對」兩句，對「沉默」與「對抗」的倒置，都顯得勉強；「捍自由 來齊集這裏 來全力抗對」並無點出對抗的是甚麼，但緊接下來的卻是「勇氣 智慧」，兩句並讀，便猶如謂全力對抗勇氣與智慧。至於旋律方面，總覺「最遠處吹來 號角聲」來得有點突兀，而且全曲由最低音到最高音，竟橫跨十六度音域，作為一首予普羅大眾合唱的「軍曲」，無疑難度太高，也間接令樂曲必須以異常低沉氛圍來開展。
五年前雨傘運動時開始流傳的《問誰未發聲》，則歌詞繞口難記。但音樂方面，始終出自名家之手，雖聽來簡單，創作技巧卻遠為圓熟。原曲《Do You Hear the People Sing？》來自音樂劇《孤星淚》（Les Misérables）。樂曲由F大調開始，中段轉為低迴的A小調，然後的重唱則是C大調，亦即A小調的關係大調。如此安排，令重唱樂段比開首僅高五度，而不像《願榮光》那樣以高出整整八度來作結尾。大小調的轉接，也豐富了樂曲的色彩與情感。雖然兩首樂曲都以長短音交替的附點節奏（dotted rhythm）寫成，但相比之下，《願榮光》便猶如八十年代一些製作粗糙但充滿香港情懷的港產片。
因此《Do You Hear the People Sing？》可以成為經典，甚至於土耳其抗議運動、烏克蘭革命、南韓反朴槿惠等，都被用作鼓舞人心的音樂，而《願榮光》雖亦於世界各地撐香港加油而響起，卻僅限於華人圈子之內。究其原因，是前者象徵了一個家傳戶曉的文學巨著所表達的高潔精神，後者則局限於反映香港經歷反修例、721、831等抗爭衝突，當中令人黯然神傷之處、其背後的理念與精神，都不像《孤星淚》那樣廣為人知。
雨果（Victor Hugo）自言此為「宗教作品」，意思大概是指故事表達出一種近乎宗教式的高潔情操。當中對人性善惡的描寫、經歷苦難的意義、寬恕感化的主題、嚴刑苛法的荒謬、喚醒良知的可貴等，都是跨國界、跨世代的恆久命題。正因這些都是普世的命題，故雨果說明這部以法語寫成的小說「既是為英國寫，也為西班牙寫，同樣也是寫給意大利、法國、德國、愛爾蘭」。
我讀過《孤星淚》兩種英譯。原著展現的深刻描劃，對當時巴黎建築物、下水道等活靈活現的描繪，都不是音樂劇所能達至。如今重翻，挑一些章節來讀，發覺一百五十年後，原來時間巨輪只是將一些階級和制度引發的鬥爭推往世界另一角落，而人性卻從未有過絲毫改變。小說中德納第夫婦（Thénardiers）的醜陋嘴臉、蒙混「法治」（rule of law）與「以法管治」（rule by law）的心態、馬留斯（Marius）、安裘拉斯（Enjolras）等年輕人，都於當前環境中比比皆是。或許我們社會需要更多的，是能像米里哀主教（Bishop Myriel）和主角尚萬強（Jean Valjean）懂得寬恕捨己的智者。
把一個人物關係錯綜複雜、故事結構橫跨幾十年的故事化為三小時的音樂劇，實在談何容易？作曲家Claude-Michel Schönberg以歌劇手法，為尚萬強、沙威（Javert）等主要角色、以至贖罪、天國等命題，都寄予特定旋律，而這些旋律又交結出另一些曲子，令這部音樂劇的各幕歌曲可以融為一體，交織出一個動人心魄的舞台世界。填詞的Herbert Kretzmer藝高膽大，將雨果小說中的精神與主角的心理糾結，以精煉文字來配合已創作好的音樂旋律，可以讓不同主角唱同一命題的旋律時，帶出迥異不同的心境。至於大合唱的《Do You Hear the People Sing？》，則可以說是匯聚故事中各種不同伏線、張力、理念、糾結而發出的吼聲。這份高度濃縮的象徵意義，來自法國當年的血汗與淚水，為後世衍化為一種普世精神。
填詞的Kretzmer於一篇訪問中，反問記者：「Do you hear the people of Hong Kong？」要聽的不是《問誰未發聲》抑或《願榮光歸香港》，而是良知的聲音。