《大象席地而坐》有股魔力，就是不管你喜不喜歡，它總能撩撥某種沉澱已久，而我們也不願正視的情緒。在這個似乎沒有情懷的世代，情緒就顯得格外重要了。有情緒，我們就有存在感；有存在感，就能假設存在的意義。
相比起胡波的電影，我更喜歡胡遷的文字。胡遷是胡波的筆名。有一段日子，胡波找不到當導演的機會，百無聊賴，就執筆當作家，誰知一鳴驚人，中短篇小說集《大裂》更獲華文世界電影小說獎首獎。讀他的文字我倍感親切，不因為寫作手法平易近人，是因為字裏行間我彷彿看到幾個朋友的影子，其中兩位已不在人世。說來奇怪，我真認識不少像胡波這樣的人。他們活得莫名其妙，也死得莫名其妙。
我認識的胡波們，都有兩個特點。一，他們被世界輾壓慣了，總能若無其事嘲弄自己，十分幽默。藝術源於生活，幽默始於自嘲，所以糟透的人生，往往孕育出一流的幽默感，像下水道放出煙花。當然，自嘲不表示放得開；打自己的臉，只是為別人的拳頭做準備。表面的自我越小，實際的密度反而越高，以致硬如鐵石，固執到極點。
二，胡波們平日拙於言辭，不因為笨，是因為看得深。普通人看事物，只看表皮，或表皮上的空氣，但胡波們一眼便能看到地獄十八層去。他們也不想這樣，但天生我材必有累，結果要處理的信息量，就比一般人多十八倍，自然容易「死機」。倒不是他們的表達能力差，是日常語言不夠用，但只要給他們足夠時間，讓他們慢慢寫日記、作故事、畫圖畫，你就會發現他們靈魂深處的新大陸。
其中一位胡波曾跟我說，他夢見卡通化的黑加侖子先生，成年人個子，五官清晰，在梳化上強姦了一個少女，令她渾身藍黑色汁液。這畫面太震撼了，把他當場嚇醒，全身冒汗。他發誓，一生性幻想的總和也不如這個夢，所以他喜歡做夢，但以後也不想喝藍黑色果汁。對我來說，這不是色情的夢，它只是揭露一個殘酷事實：世界想折磨你，哪要什麼惡人，你根本連黑加侖子也招架不住。