【藝術人語】
老實說，好幾年前從「一畫廊」老闆方毓仁那裏得悉作家兼攝影家李純恩開始畫畫，更誇下海口說六十歲開始靠賣畫養老婆，我白眼反到上太空，皆因眼前他一幅《自畫像》讓我失笑。他把自己畫成耶穌樣式（應該是高士長袍畫得不好所致），把家中愛犬拱在肩上、背景少女色調，技法之幼嫩、筆鋒之粗亂欲蓋彌彰，還膽敢在畫廊展示，挑釁世道「藝術識條鐵」？而嗤之以鼻的也不只我一個。去年，再看到李純恩畫的餸菜系列，再引我發笑，這次我卻對他的創作改觀。
「意存筆先、筆盡意在」，文與畫本一途，書畫同源。李純恩以撰寫美食專欄聞名，他將半世紀的飲食經歷烹調成意境，技法雖仍談不上高超，但畫自己最熟悉和鍾情之物自然手到拿來，物我互融、情味搭夠。他把尋常的葱油餅、生煎包、冰糖元蹄、水煮魚頭入畫，配以李氏書法撰寫小故事，率性地沉澱出他專屬的韻味與精神面貌。
畫紅燒肉 記最深切的鄉愁
「回憶中，食物是一道不可缺席的風景。我畫山水、人物未必及很多人，但寫紅燒肉好多人都寫唔過我。」李純恩拍爛心口說。立冬那天，他為解饞而畫了周莊出名肥騰騰的《萬三蹄》，那是他小時候在上海最深刻的紅燒肉記憶。「小時候我家中人多，每次煮紅燒肉每人只分得一小塊，幾攞命。所以我的願望一直是濃油赤醬、騰騰震的紅燒肉加兩碗白飯，最重要是不跟人分享。」李純恩說，餓了，在你腦海跳出來的第一件東西，就是最深的回憶。
「或許更準確一點，那是一種鄉愁，食物是能勾起你回憶，最直接的鄉愁。」李純恩第一次以食物入畫，也有故事。他從小不吃芹菜，覺得有陣藥味。十二歲從上海到廣西全州的石礦探望父母坐了兩天兩夜的火車，到了招待所飢累交迫，已打烊的食堂廚師佛心炒了道「芹菜炒肉絲」讓他充飢，他頓覺那是人情美味，扒光三碗白飯，從此愛上芹菜肉絲，某天心血來潮就畫了此菜，作品在畫展中被一位新加坡女孩子收藏了。李純恩正準備替導演張堅庭畫一幅食物畫，把張氏夫婦首次拍拖晚飯所點的海南雞飯和印尼炒飯畫出來。「媾女竟然食海南雞飯不是燭光晚餐？我應承畫他們的故事，加鹽加醋。」李純恩附上豪情大笑。
小時候李純恩跟隨外祖母和曾外祖父居於上海，曾外祖父常與一群書畫朋友往來，他在耳濡目染下也愛上丹青。小學本獲老師推薦到少年宮學畫，可是文革正鬧得紅紅火火，李純恩因父親是印尼華僑被指成份不好而白白失卻機會，以為與書畫無緣。沒料到一眨眼半世紀過去，五年前聖誕節他隨手畫家中小狗拖肥，繪畫興致重新被燃點，畫揸哈利電單車的蘇東坡、經常發夢會飛的自己、幻想下大雪的香港、極地冰島，一幅《吳哥纏綿》因為夠天馬行空而被金庸太太收藏，放在查大俠房間。
從未學畫 受中西大師影響
「我沒有跟過老師，既是一個遺憾，也是大幸。不幸是沒有人教我技法，都是無師自通用常識去揣摸；幸運是無人束縛我、可肆意而為。」李純恩用自己方法習畫，在YouTube看示範、買畫譜《芥子園》去看，他指自己看了幾十年畫，李可染的積墨、吳冠中的靈巧、傅抱石的筆勁、石濤的自由、八大山人的留白、林風眠的重墨統統影響着他，甚至西方畫家畢加索、馬蒂斯，都是他的師傅。
「攝影是講天時、地利、人和，你可以做半個上帝，但畫畫你可以真正做一個上帝。」作為旅行家和攝影愛好者的李純恩，又再發揮天馬行空的絕活，畫他眼底下深藏腦海的風景。近日更於海港城舉辦個展「天地遊」，以詩書畫融合表達情感，其中一幅《香江花月夜》，他把江南春天「煙花三月下揚州」的漫天桃花「人工移植」到香港。
畫無高低 欣賞齊白石「情懷」
「文字比畫畫更可以天馬行空，兩者都要率性而為，反過來被小說或畫作當了你的上帝，被理論綁死自己，便完蛋了。」李純恩說，畢加索從小已畫得一手好畫，但他卻花了半生消除故我，撇掉自己的包袱，淨化歲月和社會的污染，重現童真。
烏髮中前額一撮留白，是李純思的標誌。談畫，他也總有自己一套，強調畫只有好壞之分，不會把畫家像武林排名榜抬高貶低，他眼中也沒有無敵的大師，惟獨欣賞齊百石的情懷。「我欣賞他的情懷，是九十歲還看上廿歲的女生，哈哈。」李純恩一陣陰笑。
天地遊——李純恩畫展2018
日期：
即日至12月16日
時間：
11:00-22:00
地點：
海港城·美術館
（尖沙嘴海港城海洋中心二階207號舖）
採訪：鄭天儀
攝影：潘志恆（部份圖片由受訪者提供）