雖云有好的開始就是成功了一半，起頭起得差強人意，卻未必表示接下來肯定會直插谷底，譬如紹興小百花越劇團在香港的一台戲，以驚嚇度爆棚的《屈原》打頭陣，就沒有順理成章帶領觀眾奔向失敗，反而越演越精彩，第四晚壓軸的《三看御妹》簡直好看到教人捨不得離場，山長水遠跑到屯門大會堂的原始埋怨一掃而空。張愛玲迷初聞戲碼包括糭子之父傳奇，宣傳又大言不慚「《屈原》是越劇表演藝術家尹桂芳晚年得意之作」，加上團中有位尹派小生，自然以為這是蘇青昔日為芳華越劇團編的一齣，戲開演後才知道擺了烏龍：文縐縐左兮右兮上下求索之中，夾雜了數不盡的現代詞彙，台上古裝人不論朝秦抑或暮楚，張開嘴巴「底線」「潛規」滾滾而來，二十世紀四五十年代的上海才女再摩登，也寫不出二十一世紀初的都會文明。一波接一波的刺激，老戲迷完全吃不消，可恨缺乏戲裏宋玉那樣的俊俏好門生，植入New Balance波鞋廣告規勸老朽「建立新的平衡」，只會像有冤無路訴的男主角，攤大手板疾呼「蒼天啊」。
新編戲曲通常不倫不類唔嗲唔吊，早已成為劇場常識，然而水平去到這個點，也真非常罕見，縱使演員一個二個手持梅花獎，都沒有本事救市。其實有意重塑屈原大夫面貌，門路多的是，最方便莫如向盛傳的hehe禁區進發，開拓他心中那座斷背山，尤其既然已經請出宋玉，不善加利用多麼可惜。這位中國俊男代表，應該是時下廣受歡迎的壯健哥哥，所謂「潘安眉目宋玉身材」，難怪眼界高的老師破例收在麾下，有助平衡賀爾蒙。