《故事寫作大師班》（The Anatomy Of Story，John Truby著，江先聲譯）去年出版，書名吸引我眼球，但一翻是對美國影視劇本的分析，有點掃興。
傳統講法，寫作，應該全靠自己靈感，不假外求。弊在，靈感由天上跌下來嗎？未免持論過高了，同Life Dynamics有啥分別？創意本來有限，適度「參考」是需要的，美國娛樂事業執全球牛耳，學學無蝕底吖。那麼，為何說《故事寫作大師班》掃興？朋友，任我們怎樣有志於寫作，今生今世怕且幾難到荷里活做編劇吧，如果你志不在劇本而在小說，更別被書名誤導。
一句到尾，好的影視不等於好的故事，例如精巧的偵探佈局、錯綜複雜的人事關係，都不適合照搬來演出，畢竟書籍內容看不明白可以翻閱前章，但銀幕不容隨意rewind，東野圭吾便感慨過，他的推理小說每逢拍成影視，總被簡化。求深刻的話，原不宜訴諸劇本，《紅樓夢》從未出現令人滿意的改編版。
影視，強項在官能刺激，劇本率先着力的並非故事，而是如何安排眩人耳目的畫面出現，尤其荷里活A級大片，萬眾期待着頂尖電腦特技有何新突破，那是其他媒介如文字、漫畫永無法達成的，這時，難道還搞要觀眾仔細思考的內容嗎？所以CG愈先進，一眾超級英雄愈沒完沒了，單拖、群毆、內訌，三串四串勻晒，事關最易配上震撼visual嘛！某次孩子問我今集《XX聯盟》講咩，我答：「又係五個字，地球好危險。」
你作為fans想罵我？Hey man don't be childish，我也愛看超級英雄，極盡視聽之娛，卻無法認同它的深度，雖然它常常觸及因果、宿命等偽哲學課題。還有，別冒充西人自幼睇到大情意結了，DC的Superman和神奇女俠尚算有跡可尋，Marvel那班根本稱不上，六七十後土生土長，集體回憶應該數王小虎和華英雄。
記得粵語長片裏放飛劍和天殘腳嗎？那些用白油塗上菲林的神化武功效果，當年曾令觀眾衷心讚嘆；科技日新月異，可斷言，今天我輩認為無懈可擊的逼真，將來回顧，亦難逃粗疏簡陋之譏，後世人會笑：怎麼廿一世紀初的電影如此幼稚？像我們笑粵語長片一樣。
話說回來，如何學寫好故事？老生常談，還是源自生活吧。多留心探問同事親友經歷，現實往往比小說更精彩，莫傻更更滿腦子什麼宇宙大災劫，雋永感情和細緻描述才屬於文字強項──何況，你的同事親友不會又係身懷超能力囉。