那些許多人所共同經歷過的社會重大事件，如果不被官方歷史承認，又如何留下它們的痕跡？就佔領及其後的連串社會衝突事件而言，目前最勇於去盛載它們的，是藝術。現在石硤尾的賽馬會創意藝術中心，就正有「13+3」攝影展覽舉辦，念記那些為了讓我們的社會變得更好而承擔罪責入獄的良心犯。而日前與友人去看了白雙全在parasite展出的一系列作品，完全是一段佔領後的心路歷程，感到被深深觸動。
藝術家白雙全以創意、小巧的概念藝術作品著稱，幽默清新，揚名國際。而他自言，在佔領後，整個人曾失去動力，頹喪、鬱悶、憤怒，在家裏厭惡這世界。我想這應該也是許多人的共同感受：一場宏大的運動受挫敗，而後的分裂令人徹底迷惘，無法重新回到這複雜的世界。
去法院聽審，是許多人對行動者與運動領袖表示支持的方式；我曾經因為經歷不公，而討厭這個地方。但白雙全卻在那裏找到了一個迥異的，他感到自己所隸屬於的空間──法院是寧靜的，一般只有一把聲音說話，讓人精神可以集中，橫列的長椅也呼應白雙全長年的基督教會經驗。於是白雙全時常去法院聽審，一邊以潦草難辨的字跡在小筆記本上紀錄聽審引發的想法，一邊以所謂「自動繪畫」（automatic drawing）的方式，畫出自己的潛意識。我想那過程類似於夢境的洗牌效應，把日間清醒意識中不得不殘留的一些畫面、視覺元素，重新組合──白雙全比喻為扶乩的過程（他既是乩童又是解說的廟祝），有些東西透過他的心與手來顯現。那裏面有「以胸襲警」的吳麗英流血長長的鼻子，也有黃台仰年初一旺角深宵站在貨van頂上的身影等等。（我問白雙全為何展中沒有東北事件的人們，白坦承說，東北中的抗爭者很和平，但他自己會被存有暴力之事物觸發創作；而且他個人可以參與進東北的在地日常抗爭活動，和衝突事件中只能旁觀的狀態很不同。我想，這種感官和對距離的反感，其實很接近一般巿民；而白雙全則是在一般的角度出發，走到很深的地方。）
我們一邊看，白雙全一邊解說。這些潛意識的圖案裏，有事件的象徵性符號，也加入了基督教聖經的符號系統，如〈基督的新婦〉中有新婦的婚紗，與男性的身體性徵；潛意識圖案被化為圖騰般的壁畫，以及牆紙般的裝飾圖案等等，又那麼裝飾性，且有隨手可棄的輕盈傾向。展覽中各物的輕與重互相合奏、加強，外在與內在融合而創造出新的表達。這種種意義，外人未必能完全看得懂，而正正是需要在白雙全個人既熟練、又有點興之所至的聯繫解說中，某種個人內在的政治空間，被完整、細密地建構出來。我感到深沉的觸動，看到社會事件、鮮血與憤怒、陰謀與撕裂等等，在藝術家所代表的弱小個體心靈中留下的痕跡（這些則是任何人都能在深重的筆劃中感受到的），那麼巨大而不可消化的創傷，原來必須經歷內在化的過程，而且往往在傾吐時需要訴諸神秘、天理。而藝術會超越「皇天擊殺」之類的民俗迷信層次。白雙全把旺角街道上被掘起的磚等等，稱為聖物，他以「犧牲」（sacrifice）去形容為抗爭而受傷及受罪的人們。
在法院中，白雙全不單是沉浸在個人的療傷，而且也同時面對着矛盾的兩方，因為法院是兩方證據交鋒之地，徹底相反的意識型態呈尖銳對立。我看白雙全也因為吸收了這些理性的部分，而變得目光清明。我記得當年我在旺角佔領區清晨睡醒，到登打士街一間茶餐廳吃早餐，裏面所有人都比我老，並且在罵佔領。我那時強烈地感受到，我們的社會的確存在深層的分裂，如果要改變它，首先要面對這種分裂，與矛盾共處，領受這社會裏存在與我徹底相反的人，都還要為這社會着力耕耘。我在茶餐廳中的領悟，不知與白雙全在法院的領悟是否相通。怒罵港豬而且為了有人不覺醒而負氣失望的階段終會被超越，陳冠中說過，能處理矛盾是一個人成熟的標誌。
佔領所造成的斷裂，不單是不同陣營之間的斷裂，還有因政治判斷不同而造成的陣營內部斷裂，但還有，一個所謂「覺醒者」自身與過去自己的斷裂。個人認為，如果只強調「覺醒之後是全新的人」，而不能夠與過去的自己縫合，是無法成熟而後重新出發；但也不能單單放棄覺醒而縮回過去的comfort zone。而白雙全這次，則是以內在的方式，以及基督教的符號系統，將內在與外在縫合，過去與當下縫合，找到了自己的創作與表述方式，一個能夠面對他者的自己的空間，一次情感與認識的辯證。他肯定也曾為站出來表態，而失去許多外在的東西。但有什麼，能比找到自己的空間，找到力量面對他者與矛盾，更為寶貴呢？藝術實踐，也是神聖的見證。
觀展的觸動，不止是對於共同關心的時事之共鳴，且是因為目擊藝術的縫合與辯證之突破的感動，對創作之力量的感動──原來可以做到這樣。感到自己被提升，感到心的層次被打開。香港的反抗力量還是否能同步？公民社會需要重新摸索，而我們因為看了藝術展，心的層次被打開，交流順利好多。藝術是有神聖的力量，助我們走過幽谷。