坊間發酵的葡萄，認為《蝶影紅梨記》之所以成績斐然全因為資源雄厚，那種對「有錢大晒」的土豪式盲目信仰，除了暴露言者的淺薄，長遠來講真是教壞細路。娛記津津樂道的製作費若干仙姐謝幕名牌華服十七套，雖然並非生安白造空穴來風，對見錢眼開的一般觀眾也肯定起到宣傳作用，但搞過創作的行內人都明白，水源不足縱使會令人陷入周轉不靈困境，單靠銀両卻無論如何不能馬到功成。況且，不惜工本吹毛求疵，不是充滿正能量嗎，仙鳳鳴精神有幸延續到二十一世紀，不懂得欣賞和珍惜，損失的是閣下自己。
仙姐「東山再起」以來嘔心瀝血催生的四齣大戲，有人特別喜歡《帝女花》，有人衷心盛讚《再世紅梅記》，亦有人為幾乎失傳的《西樓錯夢》重現舞台而雀躍，基於千絲萬縷的個人因素，我最感激的是可以迷頭迷腦沉醉在《蝶影紅梨記》，一晚又一晚坐在台下，為過盡千帆的有情人陪笑陪淚。然而就算撇開「私怨」，純粹從客觀角度看，這齣戲的製作也是最接近完善的，不論服裝、佈景、燈光和場面調度，都配合得恰如其份，尾場的舞蹈編排，更是粵劇舞台上僅見巧妙借用古典芭蕾的成功例子，不但保存了原版羽扇舞神韻，鋪排鞠躬盡瘁為劇情服務，更影影綽綽掠過《天鵝湖》和《吉賽爾》足跡，九唔搭八的中西傳統忽然合體，教身患戲舞二毒的雙重道友感動涕零。完全就是戲裏唱的「那堪記前夢，忽見畫閣有紅梨現」──十三年前伍宇烈被我戲稱伍雪烈，戰戰兢兢為《重按霓裳歌遍徹》獻上他的粵劇第一次，排的正是同一支舞。