屋子靜寂，屋外是大片繽紛斑斕的花園。一個畫家在寬敞的窗前，金絲框眼鏡和茂密鬍鬚，專注的眼睛時而眯縫時而瞪大，沾滿顏料的筆在畫布上盤旋；一個溫婉的女子畫着小幅油畫，手中的筆輕快地點點掇掇，偶爾微笑環顧周圍；一個穿碎花裙的小女孩坐在木椅子上，明亮純淨的大眼睛一眨一閃。
電影《瑪麗的激情》（Marie Krøyer）於2012年上映，由丹麥作家安娜絲塔莎．阿諾德文的傳記小說《瑪麗之歌》改編，導演比利．奧古斯特多次獲得金棕櫚獎、奧斯卡最佳外語片及金球獎等國際獎項，這齣戲以唯美的情境畫面，描繪了丹麥著名的畫家夫婦——柯羅耶和瑪麗。
十九世紀末的歐洲畫壇，在莫奈、雷諾阿等巨匠的影響下，法國印象派的獨特風格逐漸蔓延在各地藝術家的作品裏，他們很少草稿，以敏銳和不調混的短促筆觸，在戶外生動地捕捉光影變幻的美妙瞬間。出身富裕家庭的柯羅耶是北歐學院派的菁英畫家，受到印象派啟示並將印象派引推到丹麥，他用輕盈透明的色調，揉融入印象派的精髓神采，柯羅耶的成功受到同行的敬仰和上流社會的追捧，衣香鬢影的畫展祝酒會，歡呼驚嘆的大拍賣場，所有榮耀繁華的炫光不停旋轉，一切由幸福開始。
事業鼎盛的柯羅耶意氣風發，瘋狂苛求着作品的完美無瑕，甚至對同是畫家的妻子瑪麗說：「你沒有天賦，永遠不可能成為藝術家」。創作的低潮攀爬在事業高峰，柯羅耶的隱蔽性精神疾病日趨嚴重，行徑怪異得不可理喻，只有美麗優雅的瑪麗，是他崇奉的精神支柱和激盪着源源靈感的模特兒。不穩定情緒在幻覺與現實的邊緣徘徊，夜半妄幻發作時，柯羅耶聲稱有人要殺死自己，擔憂自己視若神聖的妻子會落到他人手上，差點掐死瑪麗。即使受了極為殘酷的治療，柯羅耶的病情仍未好轉，在獲頒象徵最高榮譽的騎士勳章後，狂歡的他再次喪失理智！那個小女孩，在父親狩獵歸來的獵槍指揮下和狂笑中，狗犬般叼咬着父親剛打下的獵物，慌張失措地爬行，滿臉血跡和滿身污泥，驚悚惶恐的大眼睛一眨一閃。
瑪麗在痛苦迷茫中，與懷才不遇的瑞典作曲家雨果陷入苦戀。她在悲傷裏幾近崩潰：「我以為我嫁了一個可以帶我走向世界的男人，實際是生活在地獄……我們彼此相愛卻不幸福，你還需要凋謝的妻子嗎？」怒不可遏的柯羅耶仍依戀着瑪麗，人性因慾望而脆弱，他提出荒誕的三人行：「為了留住你，我什麼都可以忍受。」瑪麗在感情、道德和家庭中艱難地抉擇，飽受精神疾病摧殘的柯羅耶卻不能停止瘋狂暴躁，甚至威脅到家人的生命安全。瑪麗最終離開了柯羅耶，懦弱的雨果最終也違背承諾，拋棄了瑪麗……。失明的柯羅耶臨終前神志清醒，願意再次接納瑪麗，他撫摸着前來探望的瑪麗的臉：「我們難道不是這世上最幸福的人嗎？」
導演將曲折的傳奇故事，橫切抽出後再倒置時序，把倆人從相知相愛、相惜相分到相濡以沫，惻隱的藍和扼腕的紫，細膩微妙的色調在劇情變化中鮮明呈現，恰如印象派的一幅風景畫。
棺木合蓋，黑色禮衣的人群佇立四周。靜默中，瑪麗木無表情，凝滯的眼神隨着棺木在水葬池中徐徐下沉，直至完全殗沒。走出柯羅耶夫人的光環，走出柯羅耶的黑暗預言，瑪麗重拾畫筆，成為丹麥歷史上重要的畫家。