同樣是哈利波特外一章，電影《怪獸與牠們的產地》實在乏善足陳，無論從哪個角度看，都像太長的玩具廣告片，挖空心思誘惑你散場後去買那隻吸金獸，遠遠不及舞台劇《被詛咒的孩子》新奇有趣。我們這些歌舞伎迷特別開心，因為簡直似意外遇到個會講英語的同門師兄弟，不但旋轉舞台、暗門、吊威也出自同一本秘笈，連搬運道具的隱者黑衣人，還有演員當着觀眾面閃電變身的技法，也和日本傳統劇種暗通款曲。當然歌舞伎一般追求平面美，除了《怪談》系列和《忠臣蔵》某些場口，很少依賴燈光營造氣氛，《被詛咒的孩子》終歸是西人創作，透視消失點的概念深深藏在血液，熱衷用複雜照明製造立體幻覺，師兄師弟分道揚鑣，各自找到自己的Eureka。劇中人每回穿梭時空，效果實在太美妙了，台下暈得一陣陣的小朋友大朋友都忍不住一齊驚呼，恨不得扭轉時計的手永遠不要停；電影裏魔法學院的神奇天梯，竟然也有辦法在舞台呈現，上上落落的演員走位走出了無窮詩意，差一點把張愛玲的「於千萬年之中，時間的無涯的荒野裏，沒有早一步，也沒有晚一步」具體形象化了。
凡此種種，脫離劇院環境就沒意思了，你還記得數年前史匹堡將《戰馬》搬上銀幕成了《雷霆戰駒》吧？當時專欄作家天花亂墜奉為極品，看過倫敦舞台版的我根本懶得買票進電影院。別誤會，我絕對認為舞台紀錄片有存在價值，家裏收了大批芭蕾光碟，時不時坐下來重溫，但它們只是學習工具，就像名畫的明信片，作用在於協助追憶於美術館見到的本尊。