有人認為藝術是無拘束的情感演繹，不應被量化。但來自日本的數位藝術品也許能令你對「科技藝術」有一番新體會。
駐三藩市記者：唐芷瑩
由日本創作公司teamLab與佩斯畫廊（Pace Gallery）合辦的「數碼生活空間與未來公園」展覽，最近來到三藩市灣區門洛帕克（Menlo Park），自上周起至7月1日期間向公眾開放，展出13件充滿日式風格的互動裝置藝術品。
來自日本的展覽策劃人工藤岳（Kudo Takashi）認為傳統亞洲畫作都較平面，於是與團隊利用各種科技製作3D互動藝術裝置，令傳統畫作呈現3D立體紋理。細心一看，你更會發現畫內景物會隨你的視線「動起來」。
參觀者更能透過該裝置上太空！下載特定QR Code後，在智慧手機上一按，你就可隨意將自己身處的「水晶宇宙」（Crystal Universe），轉換成喜歡的星球環境，登陸火星「不是夢」！
《蘋果》專訪策劃人：藝術和意念應超越界限
工藤為確保展覽質素，將在美國逗留數周。他透露今次展覽裝置的創作靈感來自達文西的名作《蒙娜麗莎》（Mona Lisa），因為從任何一個角度看過去，「她」都會回望賞畫人，帶來互動。有關構思生成後，他就交由公司一眾科技專家及藝術家，準確設置鏡頭和感應器等位置，將作品3D化。他希望今次展覽，能如自己的其他作品一樣，令人反思個人、藝術和自然世界的關係，「在這裡，你可以成為藝術品一部分，與藝術成為一體。」
他又說：「實體場景有限，但藝術和腦中的意念無限。」就如其作品「超越界限的撲蝶」（Flutter of Butterflies Beyond Borders）中的蝴蝶，可以飛離屏幕的邊界。不過彩蝶也有現實的一面，如牠們被你「撲」到，就會被秒殺。