其實很難跟人家說清楚，一部電影如何影響一個人生。就像小時候看了《驚天大行動》（To Live & Die in LA），便決定要學那個反派，把自己畫的畫全都燒毀；看過《終極豪情》（Point Break）後，又決心總有一天要學衝浪，不然就是打劫銀行，最後到了四十歲，才立定決心到夏威夷三個月，天天早上學習衝浪。
我認為一個電影最偉大的，是其感染力，足以讓人改變生命的軌迹。
刺激過後還有甚麼？
數年前聽到要重拍一九九一年嘉芙蓮碧格露（Kathryn Bigelow）執導、奇洛李維斯（Keanu Reeves）和柏德烈史域斯（Patrick Swayze）主演的《終極豪情》後，我一直在擔心。過去看了《終極豪情》過百遍，其編、導、演是個完美組合，所以一直猶豫着要否看新版，直到數月前推出預告片，發現創作人明白無法再找回一個奇洛李維斯，於是聰明的把衝浪這個事情，變成一群極限運動高手的自我挑戰。因此，我滿心期待地跟公司同事一起去看。
可是看完後，實在大感失望。但更令我驚訝的，是同行一位年輕女生，因要看新版，於是在前一天晚上才找原版來看，而在散場後，竟表示新版比較吸引。我好奇問她吸引在哪裏，她說新版比較刺激。
無可否認，經過了二十多年，影像技術的進步，足以讓人拍到更多不同的官能刺激。不少觀眾往往都會被這些吸引，但當這些刺激過後，還有甚麼呢？
我最喜歡原版的一個點，是奇洛李維斯飾演的猶他（Johnny Utah），一開始穿着西裝到警署上班，這代表一個銳氣、強烈準備進入制度的人，後來為了調查，當上卧底去學習衝浪，衣着也開始變得隨便，甚至還拿着衝浪板回警署。這是一個很好的轉變，在你緝拿犯人之同時，原來犯人的人生觀也不經不覺的感染了你。
最後猶他在澳洲找上來衝終極大浪的罪犯柏迪（Bodhi）時，柏迪最關心的，不是猶他有沒有帶警察來捉他，而是到底猶他還有沒有衝浪。對柏迪來說，在過去的日子裏，到底猶他只是為了當卧底才掩飾，還是真心想在衝浪中昇華，從此改變人生，這才是最重要的。而猶他告訴柏迪，他每天都有衝浪。
第一次看到這裏時，二人的惺惺相惜，讓我感動得兩眼通紅。
對談欠感動成敗筆
好了，看回新版的結尾。猶他突然像個聖誕老人爬煙囪一樣，從直升機游繩而下，感覺就夠可笑。然後二人的對談，沒談出一句感動來，也是個敗筆。但更重要的，是這個故事的設定存有一個問題。我明白創作人希望逃過原版的框框，於是把衝浪變成一群極限運動高手，而猶他最大的不同，就是原版因要混入罪犯中而學習衝浪，觀眾跟着他認識到衝浪的趣味和對生命的影響，但新的版本就是一個極限運動員，只不過是由越野電單車，轉而混入另一個極限運動圈子，感覺便有點太易如反掌，沒多少重新學習的障礙和難度。
加上極限運動本是個比較小眾的圈子（相對衝浪而言），認識的人不多，當主角本來就是極限運動的其中一項成員時，電影便變得是說着一群相對小眾的人，觀眾難有共鳴。當然，這個可能只是我多慮了，因為同行女生還是被影像迷倒。
但要是我想看極限運動的影像，幹嗎不看那些極限運動影碟呢？每年冬天滑雪時，我和朋友晚上到酒吧，那裏總是播着那些極限運動，我們在這些影像的襯托下談天說地，誰都不會全情投入看上一百二十分鐘，只會偶爾瞄一下，然後說「嘩！這樣也可以嗎？真厲害啊！」這就是新版給人的感覺。
對原著最大的褻瀆
要是《終極豪情》沒有了豪情的描寫，那還剩下甚麼呢？對，新版的英文名字雖還是《Point Break》，但中文譯名確實沒有了豪情，倒真的沒有誤導你。
作為原版粉絲，明白珠玉在前，再難找到一個奇洛李維斯和柏德烈史域斯，聰明的不強調衝浪，把其變成了多項的極限運動，的確是好事。但看過新版全片後，實在難過，因為你會發現戲中的每一個人，都沒有感情，包括兩個男主角、男主角和拍檔、男主角和女主角，以及女主角和反派。
放棄原版的情感描寫，只追求一個粗疏的大動作場面，這種重拍方式的選擇，才是對原著最大的一個褻瀆，因他們認為《終極豪情》的重心，只不過是影像和打劫，而不是那份情懷。
【我來了，是要叫人得過癮】
撰文：彭浩翔
祖籍番禺，生於觀塘。集作家、編劇、導演、製片人、演員及藝術家於一身之處女座。尚且幹活，只為供養其網購血拼及極限運動。
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