環球經濟波動，同時影響藝術消費，藝博會又怎能獨善其身？王焜生說：「開幕前大家也擔心反應，但最終反應出奇地比預期好，例如大會售出四幅丁雄泉作品，總金額超過千萬元台幣。」他認為經濟逆轉對真正並具實力的藏家影響不大，從拍賣市場可見，縱使整體銷售總額下跌，但個別優質藝術品的成交價仍屢破紀錄。
王焜生早陣子根據歐美媒體非正式的統計，每年全世界的當代藝術博會大大小小加起來超過兩百個以上，如此龐大的數字顯示了諸多不同層面的意義與現象：藝術不再只是文化發展的顯性表徵，同時具有經濟上的指標意義，經濟發展越好的國家或地區，藝術博覽會相對的規模也發展得越來越大，甚至跨國經營，成為新的資本主義市場運作模式。他指出，當今的藝博會已脫離純粹交易平台的功能，還有引發討論、交流、互換觀念的空間。
於英國及德國專研歐洲現代與當代藝術史及理論的王焜生，過往的工作經驗主要來自美術館，與藝博會的存在方針大相逕庭。對此他回應說，他個人面對的挑戰，是帶領有廿多年歷史的Art Taipei品牌，從美術館與畫廊之間找出路。「希望參觀人士從Art Taipei看到畫廊狀況和特色，我們看重資深藏家，更重視分享年輕藏家的經驗。」他續指，希望通過藝博會，「見到年輕藝術家作品的前瞻性，而成熟藝術家作品則看到其人的創作狀態與藝術地位。」
王焜生指出，Art Taipei不再按地域，而是按藝術內涵來分區。今屆參展畫廊共168家，其中台灣畫廊約佔80家，其餘來自內地、香港、日韓及歐洲等地，其中38家畫廊是新增參展商。「台灣藝術的特徵是包容性強和細膩，主要透過作品分享個人經歷居多。」王焜生總結說。
記者、攝影：鄭天儀