【專題籽：音樂入魂】
音樂在網絡世界可複製，但樂隊由靈魂深處現場演奏的音符卻永不重複。在香港，Live House面對租金高昂問題，也因觀眾不足以致無法經營，中環Backstage和觀塘樂人地帶先後結業，Hidden Agenda也經歷過岌岌可危的局面。究竟現存Live House還剩多少？細聽樂迷、搞手、band友各自迷思，你會不其然想：「究竟一座城市怎樣為之有國際水平？」不是單看GDP增長有多可觀，而是看社會文化是否多元，能否包容獨立、邊緣的聲音。Live House的存在，能讓一個城市更像樣。
樂隊的迷思：媒體不報道 一潭死水
於2013年組成的math-rock樂隊話梅鹿，成員卓軒、千邦、樂恆和當天沒來的志熙全部二十出頭，青春無敵，但演出經驗豐富到已踏足兩岸三地，近年常到台灣表演。
話梅鹿認為在香港，聽慣主流音樂的樂迷好難接觸獨立音樂圈，「在台灣，主流歌手如林宥嘉會邀請獨立樂團大象體操同台表演，他們能融合一起，讓主流樂壇和獨立音樂圈的樂迷互相認識，他們會覺得大家都是在做音樂。」他們一針見血道出香港Live House的倒閉原因，卓軒說：「有幾多隊band玩得幾好、Live House有幾多間都冇用，樂迷不夠多，媒體不報道，都是一潭死水。」曾先後在樂人地帶、Fringe Club等等地方演出的他們，最欣賞的Live House還是Hidden Agenda，所以他們9月舉辦的新碟發佈演唱會，也會在那裏舉辦，千邦說：「好欣賞那裏的indie氣質，有本土味道，好raw。」工廈出名多藝術家，觀塘區早已擁有自己文化脈絡，卓軒說：「Hidden Agenda歡迎不同藝術家，其實整個觀塘已經有自己的藝術社區，變相搞音樂已經不單是音樂人的事，而是可以集合一班人的力量去做好一件事。」他們期待有多一間有Hidden Agenda水平的Live House，因為對一隊樂隊來說，能與一班臭味相投的人在結他的音牆包圍下走在一起，是最浪漫和理所當然的一件事。
搞手的迷思：觀眾群不足 難養活音樂人
樂人地帶跟同區的Hidden Agenda服務樂迷六年，這六年已經有多達1,000隊本地樂隊在那裏表演過。
負責人王元龍說成立樂人地帶的目的是培育新血，讓新band有多點演出機會，「好多大band成名前都一定玩live，累積經驗和技術。」遠觀台灣的Live House如Legacy和The Wall都搞得有聲有色，在香港這條路卻一點不好走，「租金固然有影響，但歸根究柢是觀眾群不足養活音樂人。」搞show六年，得出的結論是吃力不討好，即使不同類型音樂活動多了，band和觀眾人數也上升，但始終增長不成氣候，「這幾年多了好多音樂節和音樂event，以前可能是每月舉辦一至兩次，現在差不多每天都有，樂迷選擇多了，就未必會去你那裏，加上香港本身看live文化不足，九年免費教育train出來的是同一類人，你不跳出主流框架認識框架以外的音樂，這個圈永遠不會進步。」他強調本地樂迷都不支持本地樂隊，變相是一個惡性循環，樂隊也難以有質素。
樂迷的迷思：香港Live House不合格
本身玩搖滾樂的Bernard每月有至少一次表演機會，他說：「香港越來越多小型acoustic表演場地，沒辦法，地方小，好難擺到rock show需要的大型音響設備，acoustic表演場地的出現，好表現到香港特色。」對他來說，場地大小各有存在價值，「在一些小型Live House，你會看到隊band由預備音響到表演一腳踢，往往很有驚喜。例如上次我去The Wanch，無意中看到一隊令人驚艷的樂隊，最記得三年前去Fullcup看觸執毛表演，就算不是大場，你都會因為看到一隊band的魅力而感動。」作為一個Flamenco結他手，他也常去一些小型場地表演，「Peel Fresco場地小，但可以近距跟觀眾交流，它和Orange Peel都定位清晰，每晚都有演出才能儲到一班固定觀眾，這是Live House成功之處。我也試過到Les Pucelles表演，邀請樂手彈琴唱opera，但被附近居民投訴。」一個城市的國際水平，Bernard說可以從Live House的數量反映，但香港貴為國際都市，現在Live House的數量完全不及格，「香港搞手和樂隊已經盡力，但本地人對獨立音樂認識始終不足，才是問題癥結所在。」
Live House
香港地方小、租金貴，很多Live House場地不夠大，未必容納到band show級規模的表演，為靈活起見，又為吸納不同類型觀眾， 故多舉行acoustic小型表演，也好避免聲浪過大而遭人投訴。部份餐廳、酒吧，由於本身位置較佳，如遠離民居或位於工廈，故較適合舉行較大型的rock show，場地也夠大，能聚集更多觀眾欣賞，氣氛也較熱鬧。
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記者：胡靜雯
攝影：陳永威
編輯：陳漢榮
美術：黃創泰