【文化籽：藝文沙龍】
宅男天堂鴨寮街，七彩電線與麻甩浪漫糾纏，黃金高登油渣麵為鄰，是全港基層之餘又最多元的社區，龍蛇混雜草根味。繼「百呎公園」落戶此街，本地藝術家李傑與新進策展人黃子欣打造的全新藝術空間──「咩事 （Things）」將於九月初開幕，一時間多了文藝青年，穿插於深水埗電子零件山與布海之間。造訪這些另類Indie空間，你會在蜿蜒小街與南亞裔工人擦身而過，上唐樓「撳鐘仔」，也是附加的社區體驗，兼融成實驗作品的一部份。
「我討厭老是在抱怨的人，若覺得藝術圈不夠空間，自己去做吧！我們也沒有錢，惟有想辦法，只要不弄到自己破產。」曾代表香港參展威尼斯雙年展的李傑，視野國際、價值本土，認為香港在美術館與商業畫廊之間的「非牟利機構」不足，遇到有心人願意低價租出兩個相連的三房一廳單位，便與肩負同一信念的黃子欣，打造自主展覽空間，亦是藝術家試驗場。「不要政府支助，免得我們用政府錢來罵政府。靠商業贊助？我們又覺得不一定需要，應該還有第三條路。」
香港貴為第三大國際藝術交易中心，商業畫廊林立，但自主的實驗空間在寸金尺土下難以盛行。港府近年無疑積極重整閒置空間，讓藝術家進駐，像「伙炭」、「元創方」和黃竹坑「ADC藝術空間」，但完全自主的發揮空間跟港人蝸居一樣狹窄。雨傘運動是一種本土的自省，鼓勵多元價值發聲，而獨立的空間和展示平台，是這種精神的延伸。李傑坦言，近年社會發生的膠事令他極怒無語，連粗言衊語也不足以用來彈劾，單靠創作或討論未必能消解怨氣，更遑論改變現實，但藝術圈正是社會的投影，「若藝術圈的空間越來越極端，也等於社會越來越極端。」空間第一個正式展覽，正是由關心社會議題、善於把生活抑壓發洩於影像的黃炳策劃；首名駐場藝術家是來自新加坡、研究公民運動與制度的批判的Godwin Koay。
李傑是「伙炭」的創始成員之一，近年發覺這個原是本地藝術家樂園的社群，因過度被消耗而變得悶和缺少能量（Energy flow），離開後他更有衝動效法「二樓書店」瑟縮於唐樓一隅，孕育文藝界自主的生態空間。不過他強調，「咩事」肯定不是用作社區或政治藝術，否則寧願開社區中心。黃子欣希望將藝術家的創作模式或狀態脫離規限地詮釋，加強與社區的關係。有些藝術家創作時沒有刻意考慮社會政治，作品最後卻能反映當下，這種回應社會的面向，希望能展示出來，並作記錄。
「咩事」實驗處女展開展前一天，我「撳鐘仔」上去，發現藝術家還未佈展，裝潢工具散滿一地。李傑笑說，這種不慌不忙的隨意很配合「咩事」個性，這類型空間可以在社會展示、建立更多不一樣的視野。當初他們已想好不要太大的空間、不要工廠大廈、不要在港島區，把焦點放在接近社區和創新的前提下，深水埗成了筍地。用最簡單的方式尋找最大可能性，也切合李傑作品一貫淡然的風格，他的空間也以「純粹」為宗旨，不想破壞社區的自我。「深水埗有不同種族的基層居住，將心比己，如果我在這裏生活，會討厭被中產藝術或文化介入，餐飲業進駐也會推高租金，好乞人憎，我作為香港人也深受其害，所以想盡量與這區融合。」李傑想透過「白盒子」 （white cube）以外的空間，與不同範疇的人討論社會議題，更可能出版刊物，純粹跟感覺做事，摸着石頭過河。
收藏家兼「咩事」業主羅揚傑認為，在巴黎、台北、東京都有一些小巧的藝術空間，但香港在國際文化地圖上，卻缺乏自主藝術空間，故他願意支持。事實上，他有份開設的餐廳The Pawn或都爹利會館，都會利用空間展示香港當代藝術作品。
寸金尺土 藝術空間香港式搬家
距離「咩事」5分鐘路程，是同街另一家藝術空間「百呎公園」。它大隱隱於鴨寮街最旺地帶，樓下傳來是夜冷雜貨叫賣聲，毗鄰是流鶯春樓，在騎樓可以飽覽粉紅招牌春色。「初衷非常純粹，想讓藝術家有多一個專門辦展覽的地方。」攝影師兼創辦人何兆南說得也純粹，他認為在美輪美奐的美術館、為收藏家而設的商業畫廊與純租場提供硬件的社區展場之間，對自主空間有極大需求。「基於物理上的限制，香港可以辦展覽的地方不多，也面對諸多限制和不便，如公家場地排期時間長、展期短，餐廳與咖啡室附設的展示空間，作品難免淪為店舖裝飾，藝術家需要純粹的展示空間。」
由上環藝術劏房變成太子自行車店和青年旅館，現在落戶於深水埗，「百呎公園」經歷三度搬竇求存，何兆南認為這動作很「香港」，是完美展現本土精神的行為藝術，至今空間已舉辦了十多個有趣展覽，不變是裏外開放的對話氣氛。雨傘運動後百呎公園舉辦了錄影攝影展，2013年藝術家盧樂謙的《射爆香港》中，觀眾可以用水槍向堆起來的「廁紙山」射水，結果整個展場都是水和溶溶爛爛的廁紙。「這些展覽不完美，甚至只是實驗性，但它忠於藝術家，難道見不到的藝術不是好藝術？在藝術層面，沒有終極成功或失敗、好或壞，只是有沒有機會給更多人見到，是否真誠面對和創作的心態。」
自營藝術社區和當代實驗空間，藝術家沒有製作費，但正是為藝術和藝術家而開，自主至上沒有包袱，藝術發展而非藝術市場為目標，被視為烏托邦。「香港有很大的斷層，每當出現斷層，會重新審視歸屬感，雨傘運動是另一種聲音，告訴大家不只一種選擇，不同價值觀，多人走出來，認真與香港人對話。物色空間各有各方法，令自己、身邊人與社會變得不單一。」空間在自由場地以外提供藝術家的完整展覽記錄，有資料庫，何兆南認為記錄對一個藝術空間而言很重要。
談香港的自主空間，不能不提亞洲歷史最悠久、最活躍的獨立當代藝術中心的Para Site。Para Site於1996年由一群香港藝術家成立（artist-run space），時值香港回歸之際，Para Site的創立成為第一個由公民社會自發組織而成的當代藝術機構，舉辦過不少話題展覽，如艾未未的《奶粉國》。Para Site最初落戶於堅尼地城，一年後遷到上環普仁街2號，後為普仁街4號直至2014年，並於2015年初搬至鰂魚涌。Para Site執行總監Cosmin Costinas說，獨立空間能讓藝術家做一些實驗性質、不完美又天馬行空的藝術展覽，最重要是建立藝術家社群，有重要的社會功能。
百呎公園班底共有三人，攝影師、藝術行政人員和建築師，「但真正的班底是所有藝術家，尤其是很少在美術館出現的香港藝術家。」何兆南強調，「若為組織利益犧牲藝術家，這種組織不應搞下去。」李傑坦言，兩年後若空間做不住，他可以拱手相讓別人。
這就是香港式自主空間，雖說自主，但緣起緣滅不由我，唔知咩事但精神猶存，如被斬去樹幹的老樹，殘根仍緊繫成長的土地，引起社會好奇。
記者：鄭天儀
攝影：梁志永、陳永威
編輯：李寶筠
美術：楊永昌