【專題籽：音樂入魂】
辭藻優美的粵劇，盛載最地道的廣東嶺南文化，但對於這棵美學奇葩，又多少人曾親自到劇場欣賞一齣粵劇呢？一直被視為粵劇界indie的「桃花源粵劇工作舍」（下稱桃花源）為了開拓粵曲新面貌，不但放棄沿用舊有劇本和曲目，編寫原創劇《拜將臺》，加入現代音樂編排，並為此劇製作粵曲原聲發燒碟，希望粵曲藝術能與現代人接軌。舊酒新瓶，古今藝術盛載的內涵是共通，以古喻今，時代曲又或粵曲，所說的都是五味人生，在亂世尋桃花源怡然自樂，豈只陶淵明一人？
粵曲，今時今日好多人都覺得老土，無論劇本、舞台設計、燈光效果以至音樂編排，都被人覺得暮氣沉沉 ，我好奇問桃花源的兩位靈魂人物黎宇文（Maurice）和吳國亮（Rex）為何會喜歡粵曲，「鍾意是天生的。」答案未免太沒驚喜，「倒不如你問為何現在的人不喜歡粵曲。」Rex說。這反客為主的答案引伸了他們為何要把粵劇進化至2.0，不但親自創作劇本《拜將臺》，加入現代舞台效果，利用電影蒙太奇形式說故事，演員穿禮服唱粵曲外，現在還夠膽死在FringeBacker（ http://www.fringebacker.com/zh-tw/projects/ucantopera/ ）募資製作一張粵曲原聲大碟，邀請了粵劇泰斗阮兆輝等人合作，把傳統二、三十分鐘的戲曲濃縮至約三分鐘，甚至重新填詞、編排及加入現代音樂作曲元素，務求樂迷從精煉的歌詞中體會古人的情懷，「粵曲盛載的內涵跟現代藝術是共通，所說的都是人文精神和現代人的感情。」《拜將臺》借劉邦利用呂后鏟除一代戰術名家韓信的歷史以古喻今，說出中國歷史上經常出現的情節——功高蓋主，兔死狗烹；男人忌才、女人工心計的橋段，在戰場以至現代職場，想深一層，每天都在上演。
創粵曲小令 盼承先啟後
桃花源經常被譽為新派粵劇，Rex和Maurice本是從事影像製作出身，創團15年來經歷過經費問題，以至縮減場次，或延遲演期，但遇得最多的是被老前輩揶揄「究竟係咪做緊粵劇」、「唱咁短仲點會係粵曲」。說到底故步自封是任何藝術創作的死症，香港粵劇「四大名劇」《牡丹亭驚夢》、《帝女花》、《紫釵記》、《再世紅梅記》均是唐滌生經典作品，但本地粵劇創作從此可謂空前絕後，迄今仍有大量劇團還拿着這些已有劇本曲目演出，佈景形式依然是朝桁晚拆，牢不可破，「粵曲最全盛時期是唐滌生創作的年代，但已經是五、六十年代的事情，從那時開始便沒有進步過，大家演的劇本、樂師彈的音樂還是停留在那個年代，哪何來吸引新樂迷？不能只取舊有物資，需要創作新的曲詞，承先啟後。」於是他們推出的「粵曲小令」強調原創，更強調言之有物，Maurice說：「戲曲一直以來不太着重故事內容，只注重動作對話，加上舊社會要求簡單，只需要視覺娛樂就可以，缺乏內容便難跟現代人說話。」
改變粵劇format希望讓更多人重新接受粵曲，每一段都言之有物，短短幾句已能洞悉人性；他們相信粵曲的歌詞也能勾起現代人的共鳴，不但只用時代曲說現代人的感情世界，像《牡丹亭驚夢》的反建制，追求自由戀愛、《帝女花》對愛情海枯石爛的寄予，《客途秋恨》的多情等，其實人間千古離不開情，離不開對自由的渴望。是以他們將自己比喻為粵劇界的indie band，「社會上有一班人支持原創，好像現在的indie band，他們的價值就是告訴大眾主流沒有的聲音，這是indie的精神，進步的社會是會懂得珍惜這些人，因為他們做的藝術可以令人成長。」
音樂全球化 加西方和聲
新派粵曲需要開拓新的可能性，音樂新編絕對幫了一大忙，而這個重任便落在眼前這位年輕的甜姐兒鄧樂妍身上。學貫中西樂器，既喜歡美國先鋒派古典作曲家John Cage，又欣賞當代作曲鬼才Philip Glass，Rex說就是看中她沒有太大的粵曲包袱。身為作曲家的樂妍，自小學習中樂，如嗩吶、二胡，大學時期已在香港中樂團兼任自由樂手，開始參與職業演奏的她，對戲曲絕對不陌生，「粵曲歌詞好有意境，言簡意賅叫人有幻想空間，好容易令人入戲；表演形式是一路唱、一路去（full compose），好似萬花筒一樣可以不斷變化演奏，這是粵曲最好玩之處，有點像Jazz，根據旋律節奏縮短加長，或者加一些裝飾音，不同之處在於Jazz用chord progression即興演奏，粵曲則基於原本的旋律上延伸。」桃花源要把粵曲推向一個未知的音樂世界，樂妍選擇利用西方概念的和聲豐富粵曲音樂層次，「有別於西洋樂器着重聲音的質量，交響樂好澎湃；中國樂器其實好內斂，着重內在美學感的一種音樂，好像古琴是在叢林獨奏，中西方在音樂處理上是完全不同，但我們要粵曲改變，是時代需要，始終現在的音樂已經好全球性，所以今次嘗試加入西方和聲，令音樂質地豐富。」樂妍說很多人聽粵曲，最忽略就是音樂部份，所以她今次重新設計《拜將臺》的音樂，在樂器之間的配搭、音樂中間的連戲位都特別下了苦功，哪管只是幾秒交換情報、打更的聲音，都要利用音樂把感覺表象化；拉近距離，先讓觀眾入戲開始。
仿地水南音 阮兆輝坐鎮
在這張粵曲小令中，Rex和Maurice打了不少人情牌，請來多位大師級人物坐鎮，而他們全都義務錄音演唱，所募集的資金全用做錄音製作。其中要數亮點之一便是阮兆輝將以仿地水南音的板式演繹一曲《逐鹿中原》，描述男人之間的角力是識英雄重英雄，還是既生瑜何生亮的情懷。擁有廣東話精髓、文辭優美的粵調南音近年將近失傳，源於明末清初流傳下來的可分兩種，一是地水南音，所指的是街頭賣唱的盲人所演唱的南音，另一種是戲曲南音，唱腔聲調較高和斯文，像《胭脂扣》張國榮梅艷芳對唱的《客途秋恨》。
地水源自《易經》的「地水師」卦，因盲人以前的職業多為賣唱、占卦算命和按摩，「地水」屬民間一個對盲人較尊重的代稱，有時還會稱呼他們為瞽師。在香港還未禁娼的年代，瞽師多在風月場所獻唱，往後年代便常到茶樓、街頭賣藝，特色比較即興，一面拉着椰胡、古箏，一面有節奏地說唱，尾音拉長造成抑揚頓挫；唱腔時而低沉滄桑、時而生鬼露骨，又能蕩氣迴腸，有人比喻地水南音為西方的藍調或爵士樂，只有生活悲慘的人才能唱出的音樂。香港最著名的盲人瞽師有杜煥，「右手箏、左手板（拍板打節奏）、口唱曲」之技一直成為他的標記，而輝哥曾自言深受杜煥影響，年輕時常流連旺角，向在街頭賣唱的杜煥偷師，啟發他往後的南音演唱，但隨着這些瞽師一個個逝世，能掌握其獨特的粵調韻味的少之有少，Rex說在香港相信只剩下輝哥一人。
《拜將臺》主要演員
記者：胡靜雯
攝影：陳永威
編輯：謝慧珊
美術：吳子豪
部份圖片由受訪者提供