「你爸爸剛才停了心跳。」
「點解會咁？」
「我們已經搶救，現在插了呼吸機。如果再冇心跳，你想不想我們救？」
「救，當然救！點解你會這樣問？」
醫生不斷解釋：爸爸年紀已經很大，身體不好，腦部曾經缺氧可能無法復原……每句話都引來三個家屬更多追問──救，還是不救？
潘詩韻寫的劇本，原先名字就是《決定》，源自她的親身經歷：2013年初，體弱多病的潘爸爸因為排泄問題進醫院，沒想到翌日突然停止心跳，家人趕到醫院，爸爸已經插着呼吸機，醫生問再有事時要否急救？
劇中演員大量對白，現實裏，更多是沉默。潘詩韻說，家人根本反應不過來。哥哥妹妹望向媽媽，媽媽看住醫生，「說不救，即是等於謀殺，我點講得出？」可是，爸爸很快又停止心跳，護士不斷搓不斷急救，爸爸仍然沒反應。
醫生一連再問了兩次，潘詩韻曾經是記者，很想問清楚：怎樣決定死亡？怎樣決定不救？醫生解釋一輪最後說：「你阿爸辛苦，我的同事也很辛苦，快一點做決定吧。」
這些話，像是一支箭射過來，但，還有奇蹟嗎？爸爸繼續沒反應，妹妹終於開口：「得嘞，停啦。」家人圍在爸爸床邊，無言，親戚來到大叫：「唔好走啊！」
潘詩韻說那一年，一些朋友也剛巧面對同一處境，父或母親都沒有預先表達意願，子女在醫院才被問到同一個問題：救，還是不救？朋友的經驗更糟糕，兄姐吵起來，親戚來到居然講分家產。
潘詩韻於是開始寫劇本。這不是她第一次用戲劇處理傷痛。她曾經是報刊副刊記者，2003年張國榮自殺，第二天她的弟弟也跳樓了，事後才知道弟弟可能患有思覺失調。2004年，她自編自導自演人生第一部戲——《遺》，表達跟弟弟的童年回憶。「我心裏像是有一大塊霉，塞住了，我透不到氣，一定要寫出來。」她說在創作的過程中，慢慢鬆開心結，弟弟仍然在身邊，也許只是形式不同。2006年，她自編自導自演了《別》，是從弟弟的角度了解整件事。
潘詩韻其後得到獎學金去美國研究戲劇文學，創辦香港戲劇創作室，劇場作品在紐約、倫敦、丹麥、阿塞拜疆及台灣等地展演交流，作品《房間》獲選為紐約專業女性劇場工作者聯盟三十周年紀念藝術節節目之一；《漂流》則榮獲第六屆香港小劇場獎四項大獎……她形容：「記者的筆是報道事實，戲劇的筆，可以有其他可能去整理和梳理現象，戲劇有故事有人物有人性。」
《遺》後十年，下周公演的新作再次關於家人離世。這次由演員演出，想法較深入：「我看了很多書，做了一些研究，試圖找出制度的問題，可是制度不是馬上可以改變。我再問自己，觀眾看這部戲，可以帶甚麼東西走？」她發現核心問題不是救與不救，而是一家人如何去面對死亡，更重要，是如何與臨終病人告別。
劇名也就改名為《一念間》，家人與其和醫生爭論不休，其實家人之間的看法和溝通更加關鍵，一念間，想法不同，做法就變。潘詩韻相信這一切，臨終者都是知道的，家人是否和諧，記得怎樣的自己，臨終者可能也在想──走，還是不走？
Profile：陳曉蕾
資深記者，著作包括《剩食》、《有米》、《死在香港》等，相信垃圾都是放錯位置的資源。
