先旨聲明，這篇不是《輝耀姬物語》的影評。
對於吉卜力工作室的新作、高畑勳的《輝耀姬物語》，不少評論高度讚揚，用四個字概括就是「超凡入聖」，也有個別朋友看後不以為然，認為過譽。於我來說，這肯定不是我最喜歡的吉卜力作品，但看完《輝耀姬物語》之後，我卻再次為高畑勳（79歲）、宮崎駿（73歲）這些吉卜力爺爺們的「固執」而感動。
在《The Art of 輝耀姫物語》一書，高畑勳〈關於《輝耀姬物語》的影像呈現二三事〉一文很值得細讀。《輝耀姬物語》最與別不同的地方，是畫面基本上都是用速寫風格來呈現。在今日觀眾眼睛早已習慣3D、CG的世代，這肯定不是「普遍」、「主流」，甚至可以說是特立獨行了。
為電影作曲的久石讓形容這電影：「隨便取一個畫面都如詩」。高畑勳引用18世紀法國思想家狄德羅（Denis Diderot）的話解釋：「為甚麼美麗的esquisse（速寫）比美麗的tableau（裱框畫）更能打動我們呢？因為前者的生命更多、形式更少……esquisse能夠如此強烈地牽引我們的心，理由只在於它的不確定性為我們的想像力保留了充份的自由，而想像力就讓我們在其中看見所有自己喜歡的事物。」
速寫試圖捕捉對象當下的一瞬、未完結的一刻，「畫家關注着眼前對象時的純真與悸動，也都會轉移到觀賞者的身上，激發我們，使我們意欲從速寫稿中想像當時，彷彿要讀取那一刻的記憶，在心中模擬並體會畫布之下的意境。」
這動畫用了很多線條、淡彩和留白。其中一幕輝耀姬奔跑的場面，在漆黑的電影院裏，你會深刻體會到高畑勳口中「動畫師熱忱的瞬間」那團火燄，然後為之感動。
吉卜力很早引入電腦動畫技術，現已退休的宮崎駿過去卻一直堅持手繪畫風的藝術性和人文性。高畑勳也相信，3D的逼真可能框住人們的想像，CG的進步可能導致傳統的式微，「說起來真是一件無趣的事」。這就是吉卜力爺爺們的固執。藝術上沒有對錯，只是他們忠於自己的堅持，令我感動。
你們有沒有到過東京近郊的三鷹之森吉卜力美術館？那裏嚴禁遊人拍攝，告示是這樣說的「吉卜力美術館是進入故事世界的入口，作為故事的主角，請你用你的雙眼和身體去感覺這個空間，而不是透過相機的取景器。然後，請把珍貴的回憶藏在心裏，帶回家。」
陳沛敏
記者