挑戰炒賣收藏策劃　藝術展背後四個男人（二）

1萬　買入趙無極畫炒賣

Pascal de Sarthe這位法國佬，由Art HK開始至今年的Art Basel，堅持每年出售一至兩幅兩位大師的作品。「Basel經已成為香港藝術界的地標，但國際化令其失卻亞洲特色。香港畫廊只推介中國當代藝術，我希望在博覽會期間展示第一及第二代中國藝術大師的作品，讓大家明白中國人如何走過來。」
Pascal是最早拓展中國藝術市場的西人，亦是最早收藏趙無極畫作的商家。他九十年代初有幸跟無極大師幾次會面，「他實在太聰明，整個生活都是藝術，與他談一小時活像談了一天，令人疲累。」現在趙無極遺作賣價由600萬至8,000萬港元不等，「八十年代初我買他的畫只值1萬元。」總之，行內人要買得大師作品，都要是識途老馬，找他交易。趙無極於去年4月逝世，5月Basel舉行期間de Sarthe畫廊賣出兩幅朱德群以及一幅趙無極的畫作；今年3月朱德群亦與世長辭，外界關心的是兩位大師作品價格有否大大升幅？「沒有。兩位老師晚年已停止創作，離去並不會造成價格變動。」Pascal說，「況且，趙無極停筆的時候，剛巧藝術市場不景氣，因此當時都沒想過改變甚或策略。最好的策略，就是自己收藏，不再出售。」
話雖如此，今天沒有人知道這位神秘買販手上有多少珍藏。「可否告訴我們你有多少幅趙無極和朱德群的珍藏嗎？」記者問。「不可以。我不想收到藏家的追魂call。」他說。「可以說說其中一件收藏嗎？」「不可以。」「如果人生中只可收藏一件作品，你會選趙無極還是朱德群？」「我不是從藝術家，而是從質量考慮。」「那你的珍藏中，哪位的質量最好？」他回我一個檸檬：「不能告訴你。」Pascal自言是一位名副其實的商家：「雖然賣的每幅都是我愛的。但我告訴自己，我要吃飯，要生活，因此買賣毋須後悔，毋須掙扎。」趙無極及朱德群為他帶來巨富，證明當年放棄藝術家夢是絕對正確。他不忘補充：「不過，我都教導我的兒子，辦畫廊，不但是一個金錢的勾當，還要有熱誠才行。」
自從四年前兒子Vincent加入de Sarthe，因其愛好中國當代藝術，為畫廊帶來全新的局面。今年de Sarthe於北京開設新畫廊，亦由Vincent主理，主打中國當代藝術。香港Art Basel這邊就同時帶來一系列中國當代藝術家。「展示大師級以至當代作品，就能更全面觀看中國藝術發展。這些藝術大師如陳箴，亦為年輕藝術家打開門路。中國當代藝術家對社會發展很重要，如王國鋒以攝影探討社會主義底下的新聞真實性。」

訪問當日剛運來Kazuo Shiraga作品《無題》，讓Pascal喜出望外。

2年　策劃跨地域藝術空間

「電影和錄像很多時在藝博會被忽略，但它們卻是藝術脈胳中一種重要形式。」談到今年Art Basel的「不一樣」，香港Art Basel總監Magnus Renfrew興奮地介紹第二屆香港Art Basel加插的光映現場（film）環節。
作為世界上最舉足輕重的藝術交易平台，交易類型理應力臻全面，無孔不入，這顯然是Art Basel的野心，今年香港Art Basel便分影視展一杯羹。Art Basel在Miami也曾滲進錄像元素，但Magnus強調，「香港會很不同。」「走馬看花的欣賞藝術品，也許會錯過一些好的錄像（moving images）。透過一個藝術氛圍，被鎖住一、兩個小時，有食物和飲品，吸引觀眾眼球在一些短片、紀錄片、影像藝術作品，非業界的公眾可以免費參與，有興趣的藏家和片商又可以購買，將會是很好的經驗，唯一的關注是要預早登記名額有限。」為期三天的特別節目，在香港藝術中心agnès b.電影院內播放。駐北京及蘇黎世並身兼策展人、多媒體藝術家及製作人三職於一身的李振華將負責策展。
由Magnus做舵手打造的Art HK空前成功，吸引了管理Art Basel的MCH瑞士展覽（巴塞爾）有限公司收購六成股份，去年起香港便升格為既具國際規格又有東方特色的香港Art Basel。不過，很多人擔心，香港Art Basel是一場商業上的文化入侵，新名稱與Art HK的舊名命運相同，泯滅了香港本土特色，就像今年約一成的畫廊來自香港便略遜去年。Magnus說，他們沒有單純把Art Basel移植香港，保持不變的是有超過50%的參展畫廊來自亞洲及亞太地區。「我們的規模從三年前只有一位貴賓經理增至24位，可見我們有心向文化機構和收藏家推廣香港及亞太藝術，同時我們的參加畫廊也由前年的265間縮減至維持245間，就是希望保持品質監控。」

稱他為「空中飛人」絕不為過，因他大部份時間都因工作關係，穿梭世界各地，專訪時還能一口氣朗背如流。

讓外國收藏家關注亞洲藝術

絞盡腦汁，作為香港Art Basel的精神和實幹型領袖，Magnus說唯一的責任與使命，就是把藝術帶出一個既定框框，盡量將不同形式和可能性的當代藝術展現，從而對社會造成影響，因為藝術與生活和社會根本密不可分。另外同樣重要的，是讓外國收藏家能有關注亞洲藝術的直接途徑，同時灌輸畫廊對藝術收藏系統重要性的訊息。「收藏家已進行跨地域的收藏，這是市場的大趨勢，我們正好當中外藝術收藏家的橋樑。」與往年一樣，展區分為畫廊薈萃（Galleries）、亞洲視野（Insights）、藝術探新（Discoveries）及藝聚空間（Encounters）四個部份。談到未來的三年或五年大計，Magnus則罕有地皺眉，強調市場分秒劇變，妄自訂下一年計劃都不合時宜，半年計劃都怕生變，未來只有把持國際視野見步行步。