香港巴塞爾藝術展（Art Basel）即將舉行，屆時全球畫廊、收藏家、藝術家雲集於此，整個藝術界的人際網絡又不斷擴張。由08年Art HK至今年第二屆Art Basel，這六年來香港藝術界撥開陰霾，發展一時無兩，同時間亦帶動了一批本地活躍的收藏家。不過一樣米養百樣人，在這個國際性的藝博會，有人堅持支持本土藝術，一批又一批的新血，既價錢相宜，又考考自己的眼光；亦有人主攻國際當代藝術家，豪花80萬購買「非常概念」的藝術品，挑戰自己接受藝術的尺度。不過，天下愛藝術的男人都是不理性的，家裏藝術玩意才會堆積如山，也許如此，成為藝展最愛的收藏家，他們究竟是誰？
記者：陳芷慧、鄭天儀
攝影：楊錦文、林栢鈞、梁志永
80萬 挑戰接受藝術程度
羅揚傑（Alan）08年開始收藏藝術品，同年Art HK開始在香港舉辦，兩者就像孖胎般成長，正如他說：「剛好見證香港藝術圈蛻變的一刻。」
這位富二代，收藏年資尚淺，未正式收藏經已被Art HK總裁呼召任命為顧問團，現在他亦為Art Basel Global Patrons Council委員，他說：「其實冇乜嘢做。」為何藝展總裁Magnus Renfrew會看中他？他笑說Magnus太太曾在他餐廳當甜品廚師而結緣，「他知道我爸羅仲榮也是著名收藏家，同時亦知我在設計界上一直活躍。」如Alan跟好友為推廣設計藝術而成立的慈善組織「香港設計大使」。
人在香港，畫廊早向Alan招手，要買畫不用親自入場，不過他仍是喜歡去感受那種藝術的熱鬧，「之前到香港Art Basel碰到熟朋友停下來聊天，心頭好都給買了。所以我決定今年頭半小時先跑一轉，遇到熟人扮看不見，找到幾件心頭好叫畫廊留起再慢慢用一小時考慮。」
這幾年香港畫廊如雨後春筍般進駐，前景前所有未有般晴朗，「過往畫廊會讓留起作品，容許客人考慮數天，但現在他們會叫你半小時就好給答覆。」他家大廳掛着一幅紙皮攤開成畫的作品，類似Hans-Peter Feldmann以隨手拿來的物件創作，展現創作過程，不過實際所指甚麼他也看不懂，「我就在邁阿密Basel Miami那種畫廊壓力下買的，考慮了兩、三天終於成交，其實當時沒有認真計算。不但朋友，自己都問『藝術嚟㗎？』我就是想挑戰自己接受藝術程度而買。」而這幅畫市值約80萬港元。或許能嫁給會買畫的男人是幸福的，哪他們就沒藉口投訴我們幾萬元買一個Chanel袋了。「我成日都說要買這作品，老婆都寸我一句，你有錢咩？」每年花過百萬買藝術，主力收藏市值60至80萬元、稍有名氣的藝術家作品，「但我是褲袋有3元，買5元貨，先使未來錢分期供款呢！」
幼從趙少昂 愛革命派
白牆上餘下幾口螺絲釘出賣了Alan，他說：「我不是很有錢，收藏一段日子，發現某些作品與其他收藏品不夾就會賣出去。」
雖然收藏年資只有短短六年，但Alan說收藏的系列要「有性格，講故事」，反映其對當代藝術的看法。他15歲就出國留學，有人笑他是崇洋富二代，他自辯說: 「日子久了，發覺自己特別鍾情於在外國生活過的華人藝術家，如Paul Chen和Martin Wong。我很喜歡觀察他們在洪流中如何絕處逢生。」
「以劉煒為例，他雖非留洋藝術家，但他所探討的城市化問題具國際視野，即使金融風暴令不少藝術家沉底，他依然能衝破亞洲。當代藝術就應是一種全球化討論。」他走到客廳，彎腰側頭欣賞劉煒畫作，「畫都要從外面運入來。樓底不高，原本直度畫都要橫放，惟有側頭欣賞。」
在Alan家中隨處可看到他心愛的玩物，攝影師一句「可以拿開這個鐵罐嗎？」他即緊張地搶回來說：「這不是一個鐵罐，而是Yamazaki Tsuruko的藝術品。」Alan有他的執着，尤其對一些生活艱苦的藝術家，他說時振振有詞，像是自己經歷一樣，「嘩！我很佩服日本戰後Gutai前衞革命運動的女藝術家，咁多嘢唔做做藝術家？如田中敦子，真的膽識過人！又如越南藝術家Danh Vo，4歲就跟隨父親走難到丹麥，一直探討殖民身份的議題……」喋喋不休都是充滿革命思想的藝術家，尊敬之情溢於言表。
「父母照顧太周到，以前爸爸說我就照做，生命欠缺歷練，冇跳出框框。」Alan 15歲前跟名師趙少昂學習國畫兩年，留洋期間改習油畫，修讀建築又自覺沒天份，最辛苦的歲月可能是在倫敦文華東方酒店洗碗倒垃圾，「我一直覺得自己要創造一些東西。」幸好父親沒有強迫他接手「金山」，新金山就是他的餐飲集團，「明明數口差，跟幾位好友把酒當歌，隨口說說，卻膽粗粗開設都爹利會館，我其實是都是一個risk taker呢！哈哈哈！」他又大笑一番。
羅揚傑Alan
背景：金山工業集團主席羅仲榮之子、畢業於普林斯頓大學建築系
收藏年資：6年
收藏品數量：約60件
職業：餐飲集團Press Room Group和Duddell's創辦人
買賣原則：喜歡收藏留洋的華裔藝術家作品
每年買畫預算：秘密，但超過
100萬
老婆立場：喜歡設計，但常反問「你有錢咩？」
100萬 收藏年輕藝術家作品
無論以前的Art HK，還是去年第一屆Art Basel都找林偉而來站台。他說：「達拉斯有兩位朋友每年都到Art Basel Miami朝聖。我亦帶着好奇去湊熱鬧。十年來都沒有斬獲。但令我最深刻的是當地收藏家的家居。某些收藏家家裏放着畢加索的作品，令我羨慕。」今日不少團體都會報名參觀William的工作室。他卻說：「這個工作室原本留來退休後養老之用……卻成為了景點。」他語罷儍笑。他當年在邁阿密看過一幅畫作，後來又在Art HK重遇，在博覽會關門大吉前通常都執到筍貨，「不過現在我不會這樣做了，否則心頭好都被掃走。」William只是抱着參與的心態參觀Art Basel，沒有目標，沒有策略，他說：「總會碰到一兩件自己喜歡的作品，預算花費不多，都是機緣巧合吧。」眾所周知，他鍾情於本地藝術，專收藏年輕藝術家的系列來考自己眼光，因此他將先會參觀本地藝術區。每年他平均投資100萬元收藏藝術品，而且今年預算還未用盡，各大畫廊屆時就要「加多幾錢肉緊」。
「中國藝術家都變富二代」
普羅大眾或會一家大小逛超市，林家卻是一家四口逛Art Basel享受家庭樂，幸好全家都鍾愛藝術，否則William這位會買不會賣的男人，早就被老婆吵至耳痛了。他強調：「藝術不像股票，很難賣出去。」所以大兒子剛開始收藏藝術，「我都不會資助他，因為這是個人興趣。」兒子收藏數千至一萬元價位的作品，八十年代William起步就收藏古玩，「八十年代末，畫廊帶我參觀中國藝術家的工作室，令我愛上藝術，放棄古玩。」他原本不明白本地藝術家的創作，對丁乙、曹斐、王廣義這些中國藝術家更有興趣，當年收藏他們的作品都只是3至4萬元。「我特別欣賞藝術家在困境中堅持藝術的態度，不過很多中國藝術家現在都變成富二代，太商業化，我就會賣掉他們的作品。」Art HK就是香港藝術的轉捩點，在這之前都是拍賣主導藝術，就像何兆南這年輕藝術家，在香港藝術最不爭氣的年代，日捱幾個菠蘿包依然堅持創作，所以William對本土藝術家由衷佩服。就像他工作室裏掛着白雙全的作品《Page 22》，就是他成名前的作品，今日就證明了自己的眼光。林東鵬、李傑亦是他「錫到濃」的藝術家，在其新書《The No Colors》就紀錄他們的奮鬥故事。
「作為一位收藏家，就是給予藝術家一個認可。即使不買，也可以給評語。」不過，收藏一系列林東鵬的作品，準備全部賣給M+賺一大筆嗎？「都說藝術不是投資咯！你信我啦。」William除了是商人、建築師，亦是藝術家，2011年中秋節他在維園展覽的魚形花燈藝術裝置「動感之娛」就深入民心。「幾年前我極為苦惱，我希望自己成為一位藝術家，卻在商業和藝術間徘徊， 幸得一位朋友提醒，不是畫畫才是藝術家，現在終摸索到如何將藝術與空間結合。」不過，他成為藝博會最愛的收藏家，或許因其有藝術家的儍勁，「我試過買下沈少文的盆栽卻種死了，沈又送來新一盤，結果我要請一個園丁看護它，都種歪了。」
林偉而William
背景：大馬拿督之子、
畢業於康奈爾大學建築系
收藏年資：將近30年
收藏品數量：約300件
職業：香港思聯建築設計有限公司董事
總經理
買賣原則：喜歡收藏本地新晉藝術家作品
每年買畫預算：約100萬
老婆立場：支持
Art Basel Hong Kong 2014
日期：5月15至18日
地點：會議展覽中心