在巴黎街頭巷尾，啟發自經典電子遊戲《Space Invaders》的神級街頭藝術家Invader的「馬賽克」（mosaic）作品，估計有七成「被消失」。諷刺的是並非與香港一樣被政府粗暴鏟走，而是被粉絲偷走或投機主義者連環盜走，eBay偶爾流出零碎或破損的疑似贓物。也難怪，他的作品在畫廊或拍賣會由上萬到幾百萬港元不等。這位以藝術作為入侵世界武器的自稱黑客（hacker），早陣子第三度來港「送禮」，港府卻視這名家真迹為草芥火速殲滅，激起嘩然罵聲，港人組織網上群組和街頭藝術保衞隊，甚至自發進行修復。
他向來不願以真名、真面目示人，接受《蘋果日報》專訪時，談到創作、清理、再創作是街頭藝術的必然生態，但沒想過港府會迅速有系統地鏟除，呼籲拯救其侵略物。他強調送給香港的四十八幅都是精采新作，感謝港人對他和街頭藝術的尊重，但對港府過敏行為大感可悲，更拋下一句：「香港政府bad taste！」維港旁能容下一個四十公頃的西九，卻容不下一幅四十吋的公共藝術？在長遠文化政策還未出台前，港府對藝術取態有商有量，或許是市民更想實現的願景。
記者、攝影（巴黎）：鄭天儀
攝影（香港）：林栢鈞（部份圖片由受訪者提供）
我是Invader，一個在世界各地創作和放置過千作品的當代藝術家，以七十年代的經典街機遊戲《Space Invaders》命名。我的作品曾在畫廊、美術館和藝術機構展覽，更大使命是作品在國際化都市街頭存活，我視為一種藝術性的侵略行動（artistically invade）。
網民在facebook 開設的專頁「they can't clear us all 」除收集他在港留下的藝痕，也有作品被鏟走的即時通報。目睹天后清風街、山頂盧吉道、大坑協和里、中環干諾道、灣仔峽道的Invader馬賽克逐一淪為公廁「XX到此一遊」的戲謔文字般被清理。「當知道有香港市民自發保護我的作品，很想多謝大家。不只因尊重我的作品，也感激大家支持街頭藝術，及勇於表達對當權者的不滿。」他續指，事件沒影響他對香港的良好印象，僅因官方對藝術的差勁品味而對政府改觀。他重申仍深愛這個活力洋溢的大都會。「在我心目中香港是個永不休眠的城市，也是藝術樂土。」不過，事件已在國際藝壇響了朵。記者在巴黎跟美術館一位策展人聊天時，他似笑非笑的問我港官究竟有沒有藝術鑑賞力？相反在巴黎Invader的主場，有人會用膠板封起大廈外牆保護塗鴉。被喻為「地下藝術聖經」的塗鴉雜誌《Graffiti Art magazine》前記者Jonathan Roze告訴我，巴黎不少業主裝修外牆時會先小心拆下他的作品再重新裝上，政府也不會鏟走。他在家鄉留下逾千幅馬賽克，那管在鐵塔附近的餐廳外牆還是斜對尊貴羅浮宮的奧賽博物館（Museum Orsay）周邊，都能見他的侵略痕迹，成為巴黎的城市紋身。
走在畫廊林立的Saint-Philippe-du-Roule地鐵站附近，記者發現Invader於三月頭完成的最新一次侵略，他從港歸來後於一棟大廈外牆創作了偌大的Flappy Bird圖案。記者更見兩位巴黎男士特意拍照留念，平時舉止優雅的紳士被充滿童趣的作品逗樂而忘形地躍跳。這不正是Invader口中街頭藝術的「藥用價值」嗎？他回應：「現在誰敢爭論藝術的社會價值，特別是街頭藝術？我認為街頭藝術應走向群眾。」四十五歲的Invader由一九九八年開始於公共空間散佈馬賽克病毒，作品已入侵全球三十多個國家六十多個城市，二○一一年達到第一千個作品時於巴黎開展覽，證明他沒有淹沒於滾滾的資本浪潮，成功於全球化的藝術語境中找到張世界通行證。這不是他首次侵略香港，二○○一年首次來港便留下十九幅作品，更拜會當時尚未「駕崩」的香港首代街頭塗鴉大師「九龍皇帝」，拍下世紀合照。那些年香港還有不少曾灶財留下的個人與集體回憶，他慨嘆最後大部份墨寶「被消失」。二○○三年他留下六幅作品，今年一月在港進行了最大規模的侵略，留下四十八件作品，想不到路政署以安全為由進行清理。與Invader合作四年，在巴黎獨家代理其作品的畫廊Galerie Le Feuvre掌舵人Franck Le Feuvre全程關注他這次行動，強調其創作不是即興，他先視察每個地方，擬好題材再落手。
厚禮巴黎空運到港
這次便部署大半年，四十八件作品全於巴黎創作，經十三小時空運到港，再由Invader率領一至三位助手於夜間以一至三分鐘時間「安裝」。「他構思、創作、安裝，整個程序根本與佈展無異，只是平台不是美術館而在公共空間。」Franck的畫廊掛滿色彩斑斕的作品，因他代理的全部都是街頭藝術，認為無論是Invader的馬賽克或其他藝術家的塗鴉都是消失性藝術（Ephemeral Art），因其短暫和無法收藏而有獨特價值與魅力。近年有很多好的街頭藝術家受收藏家青睞，包括香港收藏家，單單在巴黎便有約二十家畫廊專門代理。「已故Keith Haring也是上世紀八十年代的美國街頭藝術家和社會運動者，最初不也是在紐約地鐵內塗鴉而引起關注？更因被逮捕而一炮而紅，世上收藏他作品的人多的是。」一九八五年法國國立當代美術館及荷蘭國立美術館為Keith舉辦專題展，正如Invader也曾於美國、澳洲、英國和日本等開過個展。
通常單人匹馬、一把鐵梯、玻璃膠與白英泥，不少他的作品裝置於危險地方，這些年來他已發明一些技巧和輔助工具令他挑戰極限。他期望作品能「存活」於社區，見證地方變遷。提到是次贈送港人的「禮物」也是經精心構思。「好像三個功夫圖像就是向李小龍致敬。他是我生長年代的重要代表人物，對我而言香港就是『李小龍城』。」又例如他在中環裝置了金色和紅色的金錢標誌，背後包含中國五行元素。這次最難忘是在上環被警察抓，就在他於皇后大道裝置果籃圖案時，有居民以為他想爆格而報警，後來向警察解釋後便被釋放。至於會否在港策動第四次行動，這「侵略者」視作「高度機密」，重申不會停止藝術襲地球，強調侵略行動為要讓當代藝術走入社區與群眾日常生活。「我從來沒有為藝術事業定立發展藍圖，盡我所能創作最好的藝術。藝術是我的生命，透過作品與藝術歷史、與大師對話，更重要是用我的熱忱續寫和活化藝術史。」未願披露創作大計，他曾於二○一二製作的一套簡短紀錄片《Art4Space》透露，正部署透過改裝氣象球助他所創造的怪獸入侵太空。
Invader給港府的話
過去我在世界60個城市進行侵略，從沒遇過一個政權會如此有系統和迅速清理街頭藝術，我多麼希望這不曾在香港發生。對港府的決定我感到悲傷，也知香港向來嚴厲對待塗鴉，就從政府幾乎全盤清洗已故「九龍皇帝」墨寶便可知一二。我深切期望這政治手段成為歷史，因香港正蛻變成亞洲文化藝術樞紐，國際畫廊散落香港每個角落、Art Basel每年在會展舉行、西九的M+建館工程也如箭在弦。
我視我的侵略為送給香港和港人的禮物，以我的方法調劑都市人的生活，他們不用到美術館或畫廊，只要抬頭就可得到藝術的「都市針灸」（urban acupuncture）。坊間正以不同方式和文獻記錄我這個環球侵略計劃，香港是這幅大砌圖的一部份，可惜記錄方法竟然是以回溯舊照來弔唁。今年我花了數個星期重新發現這城市的底蘊、它的未來主義和活力。 我愛香港，愛熱情款待過我的香港人。香港當局，如果你們打算消滅我整個侵襲殖民地，我只想問：「你們想藉此向香港市民發放甚麼訊息？你想給他們留下甚麼現代文化承傳？這美麗都市的真正藝術容身地在哪？」（原文由筆者繙譯）
