【決戰奧斯卡之 動人演出】奧斯卡頒獎禮香港時間後日便舉行,影帝后寶座花落誰家即將揭曉。在揭曉前,各候選電影的監製為觀眾嚴選每位候選帝后,在戲中將精湛演技發揮得淋漓盡致的場面,亦可能是為各人帶來小金人的重要場面。在監製眼中,演員的每一個臉部動作,甚至每一下呼吸,全都是電影的成敗關鍵。
撰文:丁焯敏、鍾國泰
奧斯卡頒獎禮香港時間後日舉行
影后篇
姍迪娜布洛Sandra Bullock
《引力邊緣》(Gravity)
姍迪娜在《引力邊緣》扮演首次上太空工作的博士,監製David Heyman認為最精采的場面是當姍迪娜被飛走,與佐治古尼(George Clooney)失散的一幕。David說這一幕的難度很高,姍迪娜由起初的驚慌慢慢到接受已迷失的事實,要一take過演出之餘,身穿太空衣的她不能透過肢體表達恐懼,只能在太空頭盔內用表情及急促的呼吸表達她那種無助感,是她完美的演出。
姬蒂白蘭芝Cate Blanchett
《情迷藍茉莉》(Blue Jasmine)
監製Letty Aronson認為姬蒂白蘭芝在戲中扮演由紐約名流到一無所有的中女,場場表現都無得彈。最令人印象深刻的,是當她的老千丈夫向她宣佈有外遇並想離婚的一幕。姬蒂在此幕發癲時七情上面,然後完全崩潰,更決定向警方告發老公的罪行,令戲中所有人的生活從此起了重大變化。顯示出她的悲慘結局,都是她自找的。
艾美阿當絲Amy Adams
《騙海豪情》(American Hustle)
在這一幕,艾美扮演的騙子身份被警方識破後,剛從警局獲釋,又發現愛人、同是騙子的基斯頓比爾(Christian Bale)原來已有妻室。素顏的艾美與基斯頓在沙發上的對話被監製Jonathan Gordon選為最精采場面,原因是艾美可以在數分鐘內,由整個世界塌下來的心情,轉變成自強、不妥協的狀態。不少演員要在電影花兩小時才可以呈現出這樣的變化。
梅麗史翠普Meryl Streep
《一個葬禮四個失禮》(August:Osage County)
飾演吸毒成癮母親的梅姨(左),於戲中出席完丈夫葬禮後與家人食飯兼對每人都使出毒舌功一幕,是監製Grant Heslov多年來看過最精采的表演。這場戲長達15分鐘,梅姨的角色那時候是處於整部戲中,心理狀態最差的時刻。當梅姨對逐個角色講難聽說話時,她一點也不怯,出盡力去恥笑辱罵對方,每個鏡頭都是出盡100%。Grant又指若然你在場看她演出,就會看到一個令你無法置信的世界,每一take都比上一take更好。
茱迪丹慈Judi Dench
《千里伴我尋》(Philomena)
茱迪丹慈在戲中扮演兒子小時被帶走並且已被另一家領養的母親,借助記者之力而千里尋子。片中拍檔、編劇兼監製Steve Coogan,認為最尾一幕當茱迪在電視上觀看兒子的成長紀錄片,看她如何處理自己未能參與兒子成長過程所流露的情感的表現最精采。這場戲的關鍵是她的臉,鏡頭離她相當近,就像在她臉上的所有線條都在講故事,而那悲痛亦像已烙在她的臉上。Steve指就算故事或劇本有多好,演員不能表演出那細膩的情感也是徒然。
影帝篇
里安納度狄卡比奧Leonardo DiCaprio
《華爾街狼人》(Wolf of Wallstreet)
里安納度(右)在片中除了懂得教手下哄顧客投資外,他的演說亦頗「激動人心」。此片監製Emma Tillinger Koskoff所揀的其中一幕,就是里安納度向部下推銷一個鞋商的股份,他講到鞋商天上有地下無,目的只是希望為了部下甘心為他推銷,有別於里安納度平時的演說目的。
里安納度的激情演說力量十足,成功演繹「要呃人,先要呃自己」。不過此片監製亦多揀了兩幕認為最好看,分別是里安納度與客串此片的另一影帝人選馬修麥康納希談成功之道,以及里安納度戲中要由酒店大堂爬上跑車回家的一幕,亦獲監製盛讚。
馬修麥康納希Matthew McConaughey
《續命梟雄》(Dallas Buyers Club)
馬修憑扮演愛滋病人成為今年奧斯卡影帝的大熱人選,《續命》監製Robbie Brenner就將馬修在片中被確診患上愛滋病揀為最正及最有感染力的一幕,在現場觀看的Robbie更表示睇到毛管戙。性格不拘小節愛玩女人的馬修在醫院中得知自己患愛滋且時日無多,但要繼續扮堅強死頂,更扮瀟灑轉身走人,但其實內心覺得十分徬徨及絕望。
楚伊特艾治奧福Chiwetel Ejiofor
《被奪走的12年》(12 Years A Slave)
楚伊特獲監製Jeremy Kleiner選中的精采場面,就是他在獲救回復自由身後,沉默無語四處張望的鏡頭。
Jeremy指是該鏡頭集楚伊特全片精采演出的大成,雖然沒有對白,但楚伊特當時用眼神及表情,除了表達了他的感情外,亦表現了他在片中一直的堅持和人性,與當時的奴隸制度形成強烈對比。
基斯頓比爾Christian Bale
《騙海豪情》(American Hustle)
基斯頓在片中飾演騙子,該片監製Richard Suckle揀選的基斯頓全片最佳演出與他的動作有關。是次鏡頭是基斯頓一個人不發一語地對鏡梳頭及黐假髮。Richard解釋說,基斯頓為自己裝扮的過程有象徵意義,正好暗示全套電影的主題——構造騙局,而且基斯頓利用同一個過程塑造自己的角色,讓觀眾可以全程看到他由麻甩佬味十足,變成有男人味的中佬。
布魯士甸Bruce Dern
《百萬獎金夢》(Nebraska)
這套黑白片的監製Albert Berger就將布魯士(右)探訪舊居的演出,選為布魯士在片中的最佳演出。布魯士在重遊故地時,細訴小時候,整個過程是他全片中最富有感情的一幕,亦是他全片演出的中心。而透過布魯士的演繹,可以讓觀眾感受到生命的隨意及無定。他的演出除了能夠讓觀眾了解他的角色,更向觀眾展示,其實整套電影都是布魯士片中兒子了解他的過程。