老眼昏花，黃精甫導演這部《惡戰》幾時是黑白，幾時是彩色畫面呢？標準又在甚麼地方？又或者根本沒有標準，型就得？
我說過我第一次自己拿錢出來看的電影是《馬永貞》，帶來非常巨大的震撼，點解成百上千的武功高強人士，馬永貞一個可以殺晒？害得我後來上了幾課詠春拳，浪費了吃冰淇淋的錢。
黃精甫這部電影叫《惡戰》非常奇怪，用在任何一部電影都不差的名字，但不像電影刻意營造自己的風格和影像，沒性格得不像這部片的野心。電影企圖擺出一種後現代的懷舊風格，黑白畫面在影片開始時用了不知多少分鐘？好像直到那個女歌手再唱歌時才變為彩色。所謂彩色，也是淡淡的，大部份不是黑，便是白，或者是灰。
應該全片黑白色
能夠找到一條這麼大的上海灘式的街道佈景，導演卻不弄出其他一般上海灘電影金光燦爛，燈紅酒綠，反而黑沉沉倘大的街道，像極了死城。若依這個思維為影片着色，這部應是全黑白片。
馬永貞、葉問及黃飛鴻等國術大師，生活在國難之時代，作為一個忠義的中國人，我們當然十分尊敬，這類電影全部都是向他們致敬之作，說出他們為民為國的英雄事迹。這只是電影附上的教育意義，真正吸引觀眾購票的還是打個不停的場面，多姿多采的招式，更重要的是我剛說過的香港人拍這類電影到底是宗師，不是普通泰國三流導演可學：那便是被打的人的反應，一定要強烈顯示其受到傷害，打鬥才算真實、過癮。你看每個被打中的人飛離地面後，總是撞上各式的硬物，等於被再打一拳，慘上加慘，觀眾才會覺得滿意。
在這些神話化的偉人故事中，黃精甫這一代的作者好像更進一步再神話化。並不是說他們會對這些偉人的歷史和生活有更多的探討，而是墓碑化。或者不應該說墓碑化，應該是石碑化。對我來說是同一樣的東西。怎樣石碑化呢？《惡戰》便是最好的示範。坦白說，每次我旅遊時經過那些名人的石像，我心中想的竟然是怎麼讓他們這麼慘，要日曬雨淋？最慘有小狗在碑下小便。嚴重的是當某時代某種意識形態產生變化，正和壞之間被重新界定，那些石像紀念碑還被打爛、生劏、摧毀。
新一代的藝術工作者像舊一代的腦袋，永遠希望將自己的偉人變成石碑。影片沒有顏色的處理，當然是表示這是一部歷史電影，卻同時也顯出這是個清白的，只有那些英勇的態度和拳腳才能夠留下來。這還包括他作為一個人的特性抽走，放進了設定好的標準偉大化之下：武功蓋世、以一敵萬、跑到上海來不為錢、不出賣祖國、不出賣自我，其他所有東西行開。
黃精甫處理一般
石碑化其實是石頭化，它只是一塊被刻上名人樣子，和他背負着模糊歷史的石塊。所有這類作品的公式一股腦兒全放在同一個籃子，努力在打鬥的視覺上着墨，就像那些雕像要威武不群，英姿颯颯姿勢。因為你只是拿它來敬拜。
若說在影像的凌厲上，黃精甫還需要多多學習，很多場面處理得比較一般，只是靠攝影令場面有氣氛，當然不是《一代宗師》之流那些大導演的料子。不過，有做總好過冇做，黃精甫在港產電影工業中努力找尋自己的風格，還是值得讚賞的。可是劇情太爛既是這類電影之共性，除了演員打得出色外，我差點睡着了。
撰文：仰止