寫小說的人數不勝數，可不是每個人都有一套自己的理論，B.S.約翰遜（B.S. Johnson）是例外。在上世紀六、七十年代寫作的他，呼籲同代的作家不要步十九世紀傳統作家的後塵，無論那時的作品有多好，那種經驗和當下已經格格不入。他認為小說是一種不斷演化的藝術形式，一旦停滯不變就會失去價值。他寫過七本小說，在40歲自殺了。他的書每本都不同，如今看來仍然是最前衛，卻備受歧視與誤解：《旅行的人》書內有不少空白黑頁，報刊編輯說這不是正式版本而拒絕評介；澳大利亞海關檢查員見《阿伯特．安吉羅》（Albert Angelo）的書有兩頁穿洞（讓讀者可以預見幾行後文。那竟是談及死亡），扣查起來，直到確信沒有古怪沒有淫穢才放行。《拖網》一書則上了捕魚知識的書架。我的書櫥還留下兩本他的作品，《不幸者》最特別，沒有採用書本的形式，而是一盒散頁，由二十七個部份組成，除了首頁和尾頁，其他都沒有編碼，讀者可以隨意抽出閱讀。讀者，變成作者。
約翰遜寫過一文名為《你寫回憶錄是否還太年輕？》，反對熱中講故事的小說家：講故事就是說謊。他認為小說（novel）和虛構的作品（fiction）並不等同。小說是一種形式，可以寫實可以虛構，而他，選擇呈現真實。所以評論家戴維．洛奇稱他的作品為「非虛構的小說」（non-fiction novel）。以出版於1964的《阿伯特．安吉羅》為例吧。主人翁安是個建築師，卻苦無機會，為了餬口，在倫敦貧民區學校當代課教師。校方不重視他，因為他不是專業；他也無心上進。學生也不尊重他。
小說主要用第一人稱現在式敘述（從全知觀點開始，之後也偶爾轉為第二身的「你」），記下一日之內的所見所聞，這是向喬伊斯致敬，以建築師的眼睛觀察倫敦的街道（走過那時代的倫敦人一定別有所感），見過父母，說過什麼話，像紀錄片，課室中有三十八名學生，點名時，哈里，到，湯姆，到；記了四頁。最後一章，作者直接告訴我們，他說的是真相而不是說故事說故事是說謊。
Jim Crace的小說《收割》，寫法其實就是「非虛構的小說」的實踐。寫的是十八世紀「羊吃人」的歷史，用了農莊的總管第一人稱的視角，當下進行。九天發生的事件，「我」一直在場，對農工的態度，若親若疏：受聘於園莊主，成為解散農工的工具，他本身其實也不過是農工。
作者除了表現敘事能力強，也擅於刻劃人物。當人人離開農莊，他自己決定釋放仍被囚鎖的流浪漢，那人願意助他播最後一次種子。我們才知道，這名流浪漢原來曾是農藝高手，一下田就展現他的才能，可這樣出色的人才，卻被羊吃掉了。《收割》除了出色的技巧，他同樣有話要說：我們進入了地產吃人的歷史時期。