百聞不如一見，一見又不如一摸。偏偏幼承庭訓，我們總被教導成是眼看手勿動的好孩子──尤其置身於被歸類為與藝術相關的場合，越美麗的東西我越不可碰。
到底摸兩摸有何不妥？假如有幅畫很美，但我看不見，那還能產生甚麼藝術意義？
第一屆觸感藝術節來了，請來摸。
記者：劉嘉蕙
攝影：楊錦文
合眼看藝術
觸感藝術節有兩種「看法」：張開眼摸、或合着眼摸。對，眼睛張着合着不是重點，摸才是。
策展人西村陽平來自日本，曾獲1977年日本陶藝外務大臣獎。過去超過20年時間，他的學生都是失明及視障人士，那些眼睛看不見的小朋友，沒法知道紅與藍，也不懂構圖比例要怎樣才算恰當；在他們的世界，「美」的體驗，要摸得着才算數。
要讓失明人士也能分享藝術世界，西村於是鑽研觸感藝術，用凹凸代替色彩、具體的物料代替線條。好好一個蘋果一隻碗，他將其炭化，焦成一團。把手按上去，這個新的「東西」，觸感既不像蘋果、也不像碗，寓意有機物質和無機物質交融合一，呈現出新的世界。
如果單用眼看，觀眾大概瞄幾眼，轉頭就忘了；加入了觸感的一重，他們腦海裏就多一份思索，記得那粗糙的怪怪質感，然後開始搜索記憶、努力回想曾幾何時碰過類似的東西……「健全人習慣仰賴雙眼，以為視覺代表一切，因而忽略了其他感官。其實你單看一個東西，怎知道它是冷是熱？做這個展覽，我希望視障人士來，更希望一般人來，不要只用雙眼，要加入自己的心，用五感的角度，好好領會每一件作品。」西村陽平說。
蒙眼創作
展覽作品有來自日本、尼泊爾、喀麥隆、大陸、香港及澳門，創作者有健全人也有失明人，這些不是西村想去強調的差異，「你問我，我覺得教失明人和健全人藝術沒甚麼不同，只要有心，大家都有機會做很精采的作品。」好些展品，本身在其他地方展覽過，當時不能摸，來到觸感藝術展，把玻璃罩退去、圍欄收起，變成能摸了；現場所見，大家好像多了興趣，會左碰碰右揑揑。展覽前西村舉辦了一次工作坊，要參加者蒙眼創作，本來平平無奇的青椒，經過不同人觸感演繹，出現了外形大異其趣的作品，很有驚喜。西村說，亞洲不流行用手摸藝術，今次在香港第一次辦，也不知反應如何，「希望透過今次這個展覽，健全人士可以了解失明人士的世界，多發展自己的五官體驗。失明人士也能參與藝術。」
展覽一角出現一隻隻脹卜卜的手，是藝術家高便蓮帶領視障人士創作的作品──將石膏注入醫生手套，凝固成形。高便蓮解釋，視障人士雖然看不見，但透過觸碰這些手，就像是伸出親切的問候，「在我們生活裏經常要跟人接觸或打招呼，很多時會用手勢，或眼神、或聲音去傳達，有沒有想過用握手去跟人打招呼？我發現跟學員握手時他們的回應不同，不是用口回應，是用手，或大力或細力或輕輕碰，那個感覺，是眼睛看不見的，只可透過手去觸摸。」她另外以擅長的玻璃創作交出作品《影》，將玻璃模擬大自然迎風飛舞的草，有趣但非常易碎──細心的她多做了一塊「可摸版」，像雙重體驗，「同樣是玻璃做，但一個能碰一個不能。玻璃是透明的，但用燈光打在牆上，會變成黑色的影。這些對比都是有趣的地方。」
《第一屆香港觸感藝術節──觸感藝術展覽》
日期：即日至6月10日
地點：石硤尾白田街30號賽馬會創意藝術中心L0藝廊