莫內、梵高、仇瑛、大千……諸先生，抱歉。
遠在網上搜尋還沒那麼發達方便的時代，想看你們大師名作，最省時省錢的方法，就是看畫冊，一見心儀作品專集即收而藏之。同一作品出現在不同畫冊中，倒沒有浪費，因為不同紙質不同分色跟印刷技術，都會影響賞畫時的觀感。單是光身紙與啞面紙印出來的，已是兩回事，有些顏色差異之大，幾乎可以一開二權當兩幅作品看待。
如今網上搜畫，一搜就有無盡圖像出現眼前，那經驗，奇詭得像走進電視零售店，不同品牌的螢幕放映着同一部電影，沒有一部的光影色是相同的，恨不得訪問導演美指攝影師，他們原意是怎麼設計的。往後，就玩起一個替你們原作三度創作的遊戲，（印刷品已是二度）把不同來源的網上版本下載，然後在光度色溫對比種種元素上做手腳，弄出好幾十個私人偏好版，逐個對照。
大師在天有靈，請見諒，請信我決無冒犯甚至褻瀆之意，不是說，作品完成後，演繹權就交給讀者了嗎。雖然文本是給我扭曲了，但，正正多虧了科技猖狂，隨手就搞出這麼多的變異版，弄得眼花繚亂，才會對一幅畫的用色光暗變得更敏感，更珍惜目睹真跡的機會，觀賞時也多了個研究的層次，盡量揣摩每一筆的初衷，為什麼是這樣而不是那樣。
之前看畫評，說怎樣的用筆如何着色，達到了某個視覺效果，然後又讓觀畫人看出了某種心情。假如沒經過我私人褻玩的自作業，一直也只是依書直觀，忠誠地給洗腦了，隨人家怎麼說我就怎麼看怎麼感受，知其然而不知其所以然。直到我把你們的心血篡改過，然後再面對本來真面目，才更明白，觀感的形成，每一個細節都有大功勞，不容隨便增刪。