【本報訊】亞洲最大型的安迪．華荷作品展今日起在香港藝術館展出，數量達468件，橫跨這位美國普普藝術大師50年代成名至80年代逝世前時期的作品，更包括罕見的兒童畫。
記者：翁煜雄
今日一條YouTube片已可令人一夜成名，但安迪．華荷早已遠瞻媒體威力：「在未來，人人都可成名十五分鐘。」《安迪．華荷︰十五分鐘的永恆》展覽展出其468幅創作，合辦的安迪．華荷美術館總監Eric C. Shiner說，數量已是這巡迴展首站新加坡的兩倍，更是美術館外全球最大型。香港藝術館館長吳家倫說，作品只是美術館的收藏，並不列價值，「康文署花咗500萬，大部份係贊助商等負責。」安迪．華荷是拍賣會寵兒，他說《毛澤東》曾破億元外，不少作品都數值千萬至逾億元。
媽媽代簽畫作
大師離世25年，但從未離開過，展覽按他50至80年代創作分為四區展示跨媒體作品。50年代，華荷到紐約闖天下，很快成為雜誌《Glamour》等爭相聘用的插畫家，「你看這幅貓上的字，其實都是他媽媽寫，簽名也由她代簽。」Eric說他媽媽跑到紐約照料這很會賺錢的「群腳仔」。
華荷20多歲已成名人，但Eric說他卻在60年代追求藝術，1962年展出他首個普普藝術個人展，「大家跑進去都嚇一跳，普通如罐頭湯卻跑進了藝術館。」今次展覽也可見金寶濃湯系列。Eric解釋，華荷對大量製作如罐頭極感興趣，並認為可藉此探討通俗文化與藝術之間關連的普普藝術。
展覽又重現華荷60年代工作室「銀色工廠」，是名人打躉處，「Bob Dylan在這演唱過。」華荷曾說：「我從沒有遇過一個不漂亮的人。」瑪莉蓮．夢露、伊莉莎伯．泰萊等都是他的「繆思」，包括以夢露在電影《飛瀑慾潮》宣傳照為題材創作。
愛將對話錄音
70年代，華荷更熱愛名人，包括當年全球最具影響力的毛澤東，但他從玩味角度去創作，如在毛的嘴加上唇膏。展覽又展示多幅富翁造像，Eric說，「很多人慕名要他造像，一張比一張貴，他坐飛機去畫，更要收現金。」他笑說華荷愛把平日電話對話錄下來，錄了4,000盒帶，「他死後50年才可公開，因涉太多名人八卦，怕被控告。」《氧化畫》則是華荷在填滿銅基顏料的油畫布上撒尿而成，極具玩味。
最後展區是華荷80年代末期創作，「兒童畫廊」作品是華荷為小孩而創作，描繪猴子等，方便小孩觀賞，西九行政總裁連納智昨也稱，「我在倫敦辦過他的展覽，也沒看過這些。」天忌英才，華荷87年2月病逝，逝世前九個月的《自畫像》便為展覽作「謝幕」，凝視的面孔像是死亡警告。
《無題（森）》1954年
安迪．華荷喜愛畫貓，而他早年作品上的文字甚至簽名，都是由母親代筆。
《銀色莉莎》1963年
當年伊莉莎伯．泰萊飽受肺炎折騰，安迪．華荷便在畫中為她的嘴唇及眼影添上色彩。
《瑪莉蓮．夢露》1967年
瑪莉蓮夢露在安迪．華荷眼中象徵女性嚮往的魅力，夢露在電影《飛瀑慾潮》的宣傳照成為他的題材，創作出逾50幅繪畫及無數版畫。
《金寶濃湯罐》 60年代
金寶濃湯是安迪．華荷60年代普普藝術運動的代表作，當年讓人驚訝罐頭湯竟可出現在藝術館。
《氧化物》1978年
安迪．華荷與友人在填滿銅基顏料的油畫布上撒尿，顏料中的銅質接觸尿液產生氧化作用，化成圖案。
《自畫像》1986年
在逝世前九個月，安迪．華荷創作一系列自畫像，評論家認為這些憔悴凝視的面孔是死亡警告，氣氛沉鬱。
兒童畫80年代
兒童畫廊展示安迪．華荷80年代為兒童創作的作品，題材包括猴子、鸚鵡等，作品都放較低位置讓兒童觀賞。
