閒談中，黃靖跟我談起緊張的中日關係，於是我們重新探討人類在地球上的角色。思考一下主權問題到底是甚麼？
「究竟是誰說地球是屬於人類的？人類不也只是地球上的過客嗎？偏偏人類佔有慾強，總愛築起一道又一道的牆，將地方據為己有！如果我們可以放開懷抱，越過這些無形的牆，地球可能會多一點善意！」黃靖感慨的說。 作者：Kay & Jing Wong
WALL
這剛好讓我想起日本潮店WALL，他們所指的牆並不是在說國家之間的牆，而是每個人心裏給自己築起的無形的牆。他們的理念是鼓勵大家跟他們一起越過不同的牆壁，衝破我們既定的思考模式。
WALL位於東京時裝心臟原宿LAFORET商場地下中央位置，捍衞着他們的夢，是真有此牆啊！這道長達8.5米的牆，每個月都會在世界各地挑選一個跟他們店子風格相若的藝術家做展覽，希望藉此讓熱愛時裝的年輕人慢慢產生對藝術的興趣。有興趣的藝術家，你也可以參與Wall Audition，詳情請到 http://hpgrpgallery.com/wall/看看。相中的就是九月份Wall Artist：日本人Sonton在WALL做的展覽。
瘋狂的日本設計師
看着店裏每個設計師的作品，不難想像他們全都跳出了很多不同的牆，跳出了很多的框框。他們做的大部份都是非一般的「Handmade」作品，除了用車衣機之外，他們用盡不同的「Deconstruction」解構、噴油、橡膠、塑膠彩，大膽的方式、素材、創作！我自己頒了最瘋狂獎給Potorara的大腸袋。除了概念取勝之外，完成的程度很高，巧妙的用蝦肉色圓筒形針織做出模仿大腸的效果，再配上膠粟米、兔仔，達到一個完全超現實的感覺。然後我要頒的是冒險家獎，頒給MOCHASSE的「Go To Hell, Fuck」奄列袋。我估計他用的應該是橡膠、塑膠彩的混合，手繪在一些二手袋上面。雖然我心深處是有點替這個袋能否賣出而擔心，但憤怒的奄列，我就是喜歡你有着一種很原始、不像商品的特質。而且這個時候我看到店的牆身高處寫着「I Love Fashion. We Love Little Monster」，我想：我開始明白了。
店長推介：Nozomi Ishiguro、Mikio Sakabe、Yeah Right
堅持支持日本本土設計、製作，被挑選的設計師來頭都不小。
Nozomi Ishiguro創立品牌前是在COMME des GARCONS裏設計了12年；Mikio Sakabe則在安特衞普皇家藝術學院畢業，2006年贏得了ITS#FIVE 特別時裝獎，並開始於巴黎時裝周展示Collection；而Yeah Right的設計師都畢業於Bunka Fashion College。
店長Kyoko的推介有：
1. Nozomi的Acidic印花破爛Hoody（35,700日圓）
2. Mikio的粉色花紋針織上衣（40,950日圓）
3. Yeah Right的夾棉拼布貼布
繡花大外套（99,750日圓）
Kyoko愛時裝的程度讓她三星期完全沒有假期還可以笑容滿面，精力充沛，她用力的說Power is Fashion，她就愛成為設計師與客人之間的橋樑，看到客人喜歡，她就很滿足了！
在這個中日關係緊張之際，我選擇看破這道國家之間的牆，欣賞這些日本時裝設計師的瘋狂，Bravo！雖然牆壁是有它保安的作用，但它也同時可以成為創作和自由最大的絆腳石。
如Chanel所說：「Fashion is not something that exists in dresses only. Fashion is in the sky, in the street, fashion has to do with ideas, the way we live, what is happening.」做創作的朋友，我們一起離開我們的「Comfort Zone」，Surprise Ourselves！