近年復古風吹不停,連帶菲林攝影一樣成為潮人玩意,憑「Tokyo Girls Alone」作品出晒名嘅攝影師 Jimmy,佢原本也執着過,但家已經睇化,反正有得影先最緊要。
記者:韓繼聰
攝影:潘志恆
菲林與數碼之間
唔少攝影人都喜愛菲林的獨特質感,甚至說數碼幾靚都不能代替菲林,Jimmy曾經亦有相同諗法。參與唔少大品牌廣告及時裝拍攝的Jimmy,兩、三年前仍執着於用菲林工作,到今時今日卻已經是另一番光景。「廣告客戶都喜歡即時睇相睇效果,用菲林根本無可能做到。」加上Jimmy覺得數碼質素越嚟越好,只要識得做一啲後期功夫,一樣可以做到菲林的質素,好似佢其中一幅紅隧口的巨作,原來都只係用一般單鏡機拍攝,好誇張。當然,說到菲林,Jimmy亦總有一番情意,在不同時期都有所愛的菲林,特別喜歡立體感和景深都較強的「大底」。好似曾經鍾情6×6四四方方的構圖,到近年迷戀6×7那種像油畫的Size。自言極愛拍攝的他簡單地說出了創作者的心儀器材、媒介都好重要,「好似一個畫家如果好愛畫畫,世上就算無晒顏料畫紙,佢就算只用沙,都會繼續創作。」
攝影秘訣:重量不重質
訪問得名師,當然想問吓佢有咩攝影秘訣。「其實無乜秘訣,光圈快門呢啲其實好簡單,最緊要係影多啲。」Jimmy口中「影多啲」唔單係為練習,更甚者係因為家攝影太易,好多人都可以偶有佳作,但要有「一系列」佳作則要大量不停地拍攝。「所謂風格,其實就係按自己性格喜好,不停反覆拍攝,而建立出嚟。」Jimmy自言拍攝廣告只為搵食,最愛還是藝術攝影,一有空閒即會拿相機拍攝自己真正喜歡的東西。好似有唔少人認識「Tokyo Girls Alone」系列,就係希望用最自然隨意的手法,拍攝女生最自然的一面。「商業攝影好多嘢都係堆砌營造出來,呢個Project畀機會我用最真誠的一面面對人同攝影。」
名師眼中的名師
1.Gregory Crewdson:攝影作品規模龐大,一張相片可動用過百萬製作,場景極富電影感。
2.Helmut Newton:呢位時裝攝影大師的藝術性十足,富舞台感,影響唔少現代時裝攝影風格。
3.Richard Avedon:經典人像攝影大師,拍攝人像出神入化,同樣影響唔少現代時裝攝影風格。
Jimmy夥伴
數碼機系列:
菲林機系列:
關於Jimmy
Jimmy Ming Shum沈平林,曾於美國三藩市及紐約修讀攝影及電影。曾放棄以攝影為職業的他,在機緣下,作品被香港文化博物館永久收藏,及後更被大師荒木經惟和細江英公買下作品。05年被雜誌《Surface》評為世界最前衞嘅攝影師之一,並一直參與時裝及廣告攝影工作。