香港影人合群，造就《桃姐》在金像獎頒獎禮包攬四大獎項。近年極速蘇醒的台灣電影圈同樣團結，集20名導演，當中包括知名的如侯孝賢、魏德聖及張艾嘉等在內，以老帶新每人製作五分鐘的短片，以台灣本土特色為題材，宏觀地創作出20個故事濃縮在電影《10+10》內。雖說是短片，但演出的演員有不少是台灣一線藝人如舒淇、桂綸鎂、高捷等，部份製作費絕不少於一部小本電影，而且創意洋溢，絕對是台灣電影省招牌之作。 撰文：何永寧、文國駿
香港現正上映
侯孝賢《黃金之弦》
貫徹導演一向的拍攝手法，以長鏡頭平實的敍述嫲嫲與孫女間淡淡的情懷，戲中舒淇每趟放假回鄉探望嫲嫲，都會獲贈一件金飾作為傍身出嫁之用，令舒淇回想起小時候，嫲嫲就是戴着這些金飾上街買菜的往事。
戴立忍《KEY》
導演找來自己的女友桂綸鎂粉墨登場，在繁忙的城市，人與人之間的交往就像水過鴨背般疏離，借少女忘帶鎖匙，在電梯大堂上所見所聞足以證明這點。
侯季然《小夜曲》
1954年的新公園放送亭，播送着紀露霞唱的《綠島小夜曲》，人群靜靜地聽着；時光飛快至2011年的綠音室，75歲的紀露霞正接着唱下去。
沈可尚《到站停車》
公車司機每天謹守交通規則，時時提醒乘客禮讓老弱婦孺，有一天，一名男子硬扯開門想衝上車，一向規行矩步的司機會作出何種反應？
鍾孟宏《回音》
另一導演戴立忍不單參與此片的創作，更粉墨登場演出，片中充滿台灣艋舺式風格，惡霸學生專欺負班中的一名肥仔，豈料肥仔背後的人物大有來頭。
張艾嘉《諸神的黃昏》
電影改篇自作家呂政達的散文，講述社工與死囚相處後，寫給受害者父母的一封信。短短五分鐘的電影，導演特意把色調運用得陰暗低沉，更沒有加上任何音樂陪襯，反以一段段的懺悔經文作背景音樂，感覺非常沉重。
陳玉勳《海馬洗頭》
導演以拍喜劇知名，他的短篇同樣充滿幽默感及驚喜，少女李烈為了忘記前男友柯宇綸，到海馬洗頭店準備洗掉記憶，找洗頭師傅柯一正幫忙搞掂自己腦內負責記憶的海馬體，以防萬一的李烈還帶同另一樣秘密武器，在必要時可作出補救。
王童《謝神》
王童人如其名同樣充滿孩童的天真氣息，電影講述一對中了彩票的兄弟往還神，千里迢迢帶同發電機、放映機和銀幕上山，在小廟前播放電影《阿凡達》，還為神明戴3D眼鏡笑爆全場。片中本土味濃郁，帶出了台灣人愛拜神的傳統文化。
鄭有傑《潛規則》
戲中戲是電影的賣點，以嬉笑怒罵的手法反映內地無遠弗屆的力量，展示台灣亦正被合拍片入侵。學院出身的製片找來的拍攝場地，背景正中竟有一大幅青天白日滿地紅的旗幟，嚇得合拍片的導演呆了，電影如何能通過內地電檢？
陳國富《初登場》
民國57年，15歲少女歌手獨坐在化妝鏡前抹淚，因為排練上出錯令出鏡的機會溜走了。但一場如幻似夢的遭遇令少女一生改變，片末播出鄧麗君的片段。
吳念真《有家小店叫永久》
鄉間一間叫「永久」的雜貨店因為生意冷清，老人和兒子用一個打賭來決定要不要把小店關閉。
朱延平《無國籍公民》
香港有雙非，台灣亦有國共內戰時遺族的問題，緬甸孤軍遺族的弱智少女及盲眼大叔因為沒有身份證，面對悲慘的生活。
魏德聖《登場》
在電影《賽德克．巴萊》中飾演主角莫那魯道的林慶台，本身是一名小村落的土生土長牧師，導演拍下他在接戲前一段跟上帝的讀白。
張作驥《1949穿過黑暗的火花》
國共交戰是很多台灣導演的集體回憶及題材，一個小女生在金門炮戰時在當地生活，今日雨過天晴接待的是一船船的內地自由行。
蕭雅全《有一好沒二好》
穿着晚裝的少女衝入正打烊的內衣店，因為胸圍扣斷了，店員的選擇只有兩個：請她出去或是幫她解決問題。
何蔚庭《100》
電影紀錄了一位百歲老人的日常生活，每天循著一樣的山區小路，去遙遠的信箱拿信。
王小棣《釋放》
台東鄉下隻身出外過夜的女人，驚覺房裏來了一位不速之客。以默片與有聲片的對比，呈現城鄉的差距。
楊雅喆《唱歌男孩》
被指頑劣男孩無時無刻也在唱歌，即使受到老師體罰亦不動搖，班上另一品學兼優的女同學同樣喜歡唱歌，卻被身邊的人種種限制。
陳駿霖《256巷14號5樓之1》
即將結婚的情侶準備搬進新家，因為樓梯太窄而搬不上去的洗衣機，要動用吊車吊起來，城市中擺盪着的吊臂令人想起唐唐九龍塘的大宅。
鄭文堂《老人與我》
迷路的老人獨自在鄉間的小路上表示自己忘了回家的路，卻想起很多回憶，他對着鏡頭說着謝謝的同時，老人繼續在路上尋尋覓覓。
