奧斯卡頒獎禮的開幕歌詞把馬田史高西斯調侃得非常準確，「雨果」明明是他的電影，卻沒有血腥沒有槍殺沒有炸彈，確實非常不像他的電影；史高西斯哈哈大笑，美式幽默的精髓是，被嘲與自嘲，同時現身，缺一不可。
但「雨果」最後輸給「星光夢裏人」，史高西斯不知道還笑得出否？
應該可以吧，我猜，至少因為「星」片是向電影史致敬之作，緬懷黑白年代的黃金盛世，史高西斯正是電影血脈的關鍵支流，回看前輩前塵，他也應看得笑中有淚。
「雨果」本身亦是回溯之作，經由少年人的歷險找回老導演的尊嚴，新舊串連，世代交替，電影幻術無休無止；所以，電影裏，老導演曾是魔術師，少年人亦對魔術着迷，戲法在他們上裏往下傳承，少年之後必仍有少年，如同好片之後必仍有好片，只要一天仍有人拍戲，只要一天仍有人看戲，史高西斯知道，如同電影裏的老導演，他肯定不會被人遺忘。
所以「雨果」是對電影歷史的致敬文告，更是史高西斯的自我宣言。
兩部電影，我都是喜歡的。喜歡「星」片女主角在嘴角唇邊塗上的那顆小小的黑痣，如星如月，挑逗你的窺探慾望。但更喜歡「雨」片小演員躲在鐘樓裏往外窺探的那雙明亮眼睛，那既是少年的眼睛，亦是時間的眼睛，遠遠的，高高的，靜靜的，俯瞰人間，彷彿暗示喜怒哀樂在拉長了的時間寬度裏其實各有因由、各有位置、各有結局。別急別忙，是你的，總會歸來，時間不一定公平，但通常公道，不會對你虧欠不還。
時間背後的眼睛，老去的史高西斯，不再殘酷，回歸溫柔。
（編按：蔡瀾先生因事請假，其間暫由馬家輝先生執筆。）