飯桌上回顧2011電影的時候，沒想到分歧史無前例地大。
《金陵十三釵》分歧大，這個沒懸念，就像《失戀33天》引發爭論一樣。說《金陵》好，因為它夠「電影」，同一個原理，他們認為《33天》不行，因為不夠電影；說《金陵》差，因為它不是我們的自己的電影，同一個原理，我們認為《33天》好，因為它是我們的自己的電影。這樣的分歧由來已久了，就像喜歡《龍門飛甲》和不喜歡《龍門飛甲》的人，只能是吵架開始，打架結束。
令人感到意外的是兩部文藝片引發了這次年末電影評選大分歧。一部是章明導演的《郎在對門唱山歌》，一部是韓傑導演的《Hello！樹先生》。後面一部電影，加個注，乃賈樟柯監製。
比較有意味的是，喜歡《唱山歌》的也容易喜歡《樹先生》，但原因卻不是這兩部電影都是「縣城電影」或「準縣城電影」；而認為兩部電影有問題的，都談到了影片在風格上的割裂，尤其是後半部的「超現實」敘事。
簡單介紹一下這兩部電影。《唱山歌》被不少大牌影評人呼籲為「年度最好中國電影」，影片講述的是一個女高中生為了考上音樂學院，跟家教的劇團老師發生了感情，事情發生在2009年，這是影片前半段。接下來，章明沒有多用一個鏡頭，影片直接進入下半部，也就是四年後的未來時空了。事實上，時間是影片僅有的超現實元素，後半部的敘事甚至更現實，女主人公回到家鄉，依然和劇團老師來往，但發生了一些並不驚心動魄的事情，最後倆人各自歸屬。
至於《樹先生》，前半段是典型賈樟柯的「小武式」敘事，村裏有個叫「樹」的年輕人一直多餘人一樣各處晃晃蕩蕩，可是，突然下半部在他娶親的當天，他魂飛魄散了，或者說，他通靈了。這樣，從原本一個到處被輕視的人，樹成了「樹先生」，成了荒誕的神人。
比較起來，我更喜歡《唱山歌》，雖然前半段故事像《窗外》，但是行雲流水的小城長鏡頭很安撫人心，不僅一點都不會叫你聯想到瓊瑤，簡直令人幻想「縣城電影」能走出未來大師，可惜後半段狗血的劇情打亂了鏡頭，生活被事件修改，為了未來時的那一點點小噱頭和所謂的人生理想小哲學，章明把影像的「縣城學」讓渡給了現代敘事，白白架空了那麼好聽的紫陽民歌，對門唱歌的郎啊，活生生給鏡頭閹了青春。
《樹先生》裏的郎呢，幾乎就是剛一唱歌就給推回了門裏。說這部電影好的，都覺得在影像的超現實方面，韓傑把賈樟柯的《三峽》鋼絲發揮到了飽滿。可是，我看完電影，感覺給閹了一樣。
和全國影迷一樣，我們都對賈樟柯抱過最大的希望，比如，他的「縣城電影」就開出了新一代的電影方法論和電影中國論，這方面，真是怎麼讚美賈樟柯都可以。可是老賈的西式文藝青年趣味一直有，對超現實的手淫就是一個表現，而發展到對韓傑的超現實鼓勵，鼓勵他對後半段的加強加大，就有些淫蕩了。說得樸素點，在「縣城電影」中玩超現實，容易成神棍。
不過，話說回來，中國電影中的超現實元素倒也是個普遍現象，比如《龍門飛甲》中的李宇春，看到她，我就超了。相似的，《樹先生》中，縣城裏的聾啞姑娘讓譚卓演，那麼摩登現代甜美的造型，居然要嫁給髒亂差的樹先生，難道不比樹先生通靈更超現實嗎？
最後呢，讓我們用超現實的信心等待一個電影新年。