不知道從什麼時候開始，戲曲舞台出現一種奇怪的裝束，角色一踏進春秋戰國領域，頭上便長出高聳入雲的摩天樓，製造帝國大廈幻象的有時是帽子有時是髮型，像透《天線得得Ｂ》那些騙三歲小童開心的怪物，互相靠頭殼頂不同形狀的接收器傳遞訊息。對上一次看越劇見到這種誇張打扮，是趙志剛主演的《趙氏孤兒》，身材不高的他適逢中年發福，頂着比腰還長的寶塔出生入死，不但教人懷疑高跟鞋穿錯了地方，還營造與劇情不符的滑稽感，顧着分心觀察奇景，根本忘了為劇中人的義舉掉眼淚。《韓非子》既然以秦始皇一統天下前夕作背景，這方面難免看齊，劇照裏錢惠麗俊美的臉龐上面安裝了神主牌，未成曲調先替壯志未酬的大學士招魂。
出人意表的是，除了這個引起不安的造型，整齣戲可以挑剔的竟然只有頻頻出現的大鵬展翅肢體動作，和過場介紹劇情那把來自電視劇的偉大男聲，其餘不論情節鋪排、舞台調度、唱腔設計和唱詞，都有水準以上的佳績，記憶中近年沒有哪一齣新戲，令人看得如此津津有味。配樂層次的豐富，也是一次成功的嘗試─越劇向來不避諱採用西方樂器伴奏，《紅樓夢》便乾脆有名正言順的交響樂版，但編曲能夠這樣有系統地糅合中外優點，確實並不常見，第二場的兩段男女主角二重唱，尤其一新耳目。男聲的演講，於是更加不可原諒，不要說越劇本來就有以幕後和唱交代故事的傳統，七字四句把前因後果說得清清楚楚，齋打字幕也比出動大聲公合情合理呀。