與九十後小友一起看《情迷午夜巴黎》，對在電影中亮相的眾多文學家（小說家、詩人）藝術家，他說祇聽過一位名叫畢卡索的畫家，其他一概不認識，聽也沒聽過他們的名字，因而談不上有什麼共鳴。「電影還是好看的。嚮往昔日美好時代的男主角，有機會與眾多大師見面，該很快樂吧。遇見心儀藝術家的時候，他就是愛嘩一聲的叫起來，可惜是他自己興奮，作為觀眾的我卻不能像他一樣叫起來。」
說的可有道理，在不同電影中出現的歷史人物、藝術家、音樂家，我們看得多了，早前三級片《達利和他的情人》說的就是超現實主義畫家達利年輕年代的故事，寫巴黎《流動的饗宴》的海明威，同樣有描述他青年時代的電影，如今他們在活地阿倫導演的《情迷午夜巴黎》卻祇是跑龍套角色，多一個不多，少一個不少。上世紀二十年的巴黎，藝術家多如天上星宿，發出迷人光茫，說有多精采便有多精采。男主角潘達坐上時光倒流老爺車，返回那美好年代，他不過是與眾多藝術家見面，交談幾句，聽聽爵士樂，跳跳查爾斯登，跑馬看花，與潘達的現實人生無關，二十一世紀初的巴黎，與九十年前相差太遠了，主角游走其間，最終還是現今生活更為實在，與喜愛雨中散步的女子一起在河畔漫步，才是最窩心的一刻。
巴黎這個城市浪漫不浪漫，兩位已在巴黎定居多年的寫作友人，都說沒有浪漫這回事。說巴黎浪漫，浪漫巴黎，一廂情願想法而已。在那裏渡假仍是好的，一個星期兩個星期夠了，到當年藝術家愛去的餐室、咖啡室坐下來，吃他們當年愛叫的招牌菜，喝一杯濃縮咖啡，到莎士比亞書店翻看昔日作家的著作，可以的話，買一本留念（當然不是作家的簽名本，那裏的舊版書，該可負擔得來）。要是店主人佐治仍在，談一句兩句該可以的，但那已不是當年的書店，也不是當年的店主了。
二十年代的巴黎，我們祇能在電影中看到了。活地阿倫夫子自道（男主角潘達就是他來的，說話神態都像他），把一眾藝術家、小說家放到酒吧內，書評家居所內，讓他們談話、喝酒、吵架。要是我們真的返回那年代，恐怕亦沒法與他們交談，更談不上有任何意見交流。我們可以做得來的，恐怕祇能保持緘默。