和服,不但是一種服飾,更是日本傳統文化的代表之一。在推陳出新的年代,即使在日本,懂和服、穿和服的年輕人亦日漸減少,更遑論製造者。為了喚醒新一代對和服的關注,谷川幸將當代藝術融入其中,讓它們活起來。
記者:符樂
攝影:林栢鈞、部份圖片由受訪單位提供
Model:ReilaWong@StarzPeople
日本夕陽行業
「和服」,是本港不少少女們到影樓拍沙龍寫真的必選item。然而,在日本本土,接觸和服的新一代卻日漸減少。藝術家谷川幸(MiyukiTanigawa),在大學期間,有機會到專業和服工匠的工房製作和服,她發現從事和服製作的,清一色是老人家。老師傅慨嘆這行業不能吸引年輕人,「長此下去,這種日本傳統服飾將被時代淡忘。」自此,她除了將和服當作畫布,把心中所想用藝術方式表現在和服上,還嘗試製作和服。谷川幸20歲成年禮當天,便穿上第一件由自己設計的振袖和服「幻燈?蝶の舞」。
谷川幸創作的當代和服藝術品,用色大膽,構圖豐富,內裏隱含獨特的信息,讓每件和服都有其精采故事,例如:戰爭、繁忙都市、堅強的女性等。從構思到製作,每件和服需時數個月至兩年。「和服是活的,除了裱起供人觀賞,我更希望讓表演者穿在身上,透過不同動作,更突顯當代和服的美態。」為了推廣和服文化,繼巴黎的個人展覽後,谷川幸將十件總值超過二百萬港元的現代和服,帶來本港展出。
最貴浴衣!
《StrangeFruit》。價值50萬港元,是展覽中價值最高的作品。這件浴衣,是谷川幸在聽美國爵士樂歌手BillieHoliday的名曲《StrangeFruit》後,有感而發的作品。
首件禮服
《CraneandPineNeedle》。谷川幸設計的首件婚禮和服。袖長至拖地的振袖和服,是正式典禮穿的禮裝。
戰爭與和服
《FadingMemory》。以戰爭為主題,和服底部是過着平凡生活的人們,但戰火將一切消毀。這件採用了噴繪技法,仔細看,火焰之中隱約有漸變成煙霧的人影。
繁華背影
《Don'tLeave...》谷川幸極為喜愛的創作之一。和服內隱含一個個真實的身影。
新派當代和服
為了創作,谷川幸曾走到商業區繁華的街道,拍下路人的背影。她發現無論老人、小孩還是年輕的上班族,走在街上,他們大多毫無表情。她將這些真實的人影,放在和服內,向公眾展示,期望他們思考被自己遺忘的東西,或是夢想或是尊嚴。谷川幸認為小時候,人們對自己充滿信心,有着很多希望和夢想要去追尋;長大後,在現實生活中遇到困難,往往只能妥協,然後繼續忙碌過活;希望、夢想早已拋諸腦後。透過和服,你是否憶起早被遺忘的甚麼?
日本人穿和服的日子,大多集中在孩童時,包括於3、5、7、13、20歲舉行的各項儀式。成年後,大多在出席重要活動或場合,例如結婚、新年時穿着。而谷川幸在結婚時,亦穿上自己設計的第一件婚禮和服。她融合古今的設計,在古典的吉祥花紋組合「鶴」和「松葉」間,配上黑白左右對稱的強烈對比設計,大膽前衞。不過,與傳統和服一樣,當代和服同樣價值不菲。谷川幸其中一件名為《StrangeFruit》的和服價值更高達50萬港元。大部份和服,都選用名貴而質地幼滑的「正絹」,其觸感猶如絲綢般;繪製方法,包括噴繪、人手繪畫,亦會用上近似「絲網印刷」的友禪製法。
披上肩
掛上牆
「谷川幸當代和服藝術展」
地址:尖沙嘴海港城港威商場大堂
日期:即日至8月14日
時間:10am-10pm
費用:免費
查詢:21188666
同場加映!日本傳統舞踊表演
除了當代和服作品展,其間海港城還帶來「若柳流」的中堅分子「若柳流香之會」表演傳統日本舞。日本傳統舞踊源自歌舞伎,至今已超過四百年歷史,在三弦琴和小鼓等傳統樂器的音樂中,舞者身穿和服以不同的舞姿,訴說江戶時期的故事。而國際豎琴大師楊柳依,更與若柳智香老師合創豎琴與傳統日本舞蹈的表演。
時間:星期一至五7pm-8pm/星期六、日3pm-4pm
地點:尖沙嘴海港城港威商場大堂