看伊利沙伯泰萊與李察波頓主演的《靈慾春宵》仍在唸中學，那時可一點也不明白婚姻暗流之苦，看着兩名演員在戲中對罵，莫名其妙。那是最後一次看現實生活是夫妻，銀幕上也演夫婦的對手戲。當年看的時候，感到震撼，已不復記憶。逐漸知道：現實生活，夫妻對罵，乃屬尋常事，何況是在舞台上呢。
其後找了E.Albee的劇本《Who'safraidofVirginiaWoolf》來看，明白多一點夫妻相處之苦，同處一室的「困獸鬥」，看似互相折磨，其實受了創傷的夫妻（例如中年喪子），心靈創傷遠比言語的尖酸刻薄來得厲害。類似題材拍成的電影多不勝數，卻少見這樣的直接衝突。李察波頓與伊利沙伯泰萊銀幕上的對罵，十分精采，不知他們在現實生活又是如何。舞台劇就是要加入衝突元素，一節扣一節，一環扣一環，才可打動人心。奇怪的是李察波頓表現精采，卻拿不到奧斯卡最佳男主角獎，而演技遜一籌的伊利沙伯泰萊卻得了最佳女主角獎。
往後日子，看有關伊利沙伯泰萊銀幕下的新聞，多過看她的電影。有關婚姻暗流，印象最深刻的是英瑪．褒曼拍的電視劇《婚姻生活》，那是披露了兩性的不協調，特別是夫妻關係，說到苦處，真是苦不堪言。比起《靈慾春宵》的夫妻大吵大鬧後，雙方仍能妥協，仍會一起生活下去，褒曼則把兩性關係如剝洋葱，一片一片的把核心問題呈現出來，沒有回心轉意這回事，對夫妻衝突的處理，褒曼的處理手法更為徹底。
《靈慾春宵》舞台劇六十年代在百老匯上演，演員說幾句粗話不成問題，沒想到搬上銀幕，粗言穢語竟成了禁忌，得修正台辭才可過電檢，四十年前的標準與現今的起了莫大變化，當年的所謂問題，包括夫妻關係的暗流，如今大概也不成問題，爭吵都嫌傷神，分手就是。即使有衝突的場面，亦不會如舞台劇這樣處理的了。
褒曼的《婚姻生活》，處理的兩性關係。那手法仍未過時，曾經相愛的人帶來的傷害，仍是那麼真實。《靈慾春宵》則像一場惡夢，夢醒，大家仍得生活下去。現實人生有時比《婚姻生活》及《靈慾春宵》更為戲劇化。說人生像戲，其實人生比戲更加起伏跌宕。
伊利沙伯泰萊不再演戲了，她的生活，從少女的年輕貌美到中年逐漸衰老以至她撲朔迷離的七段婚姻，每一章，每一節，敢作敢為，比電影還要精采。英瑪．褒曼的感情生活豐富，多姿采，但他的舞台劇、電影，從《第七封印》至《冬日之光》，卻更為好看。說的是尋常人生道理，卻是說得好，教看了人有所反省，有所體悟。