拍了那些個戲，有時回想每部戲的開鏡第一天又是怎樣的。有些記得，有些忘了。記得的當然有深刻印象和原因，就像《玫瑰的故事》，第一天拍的是張曼玉巴黎的家居。當然這巴黎的家居並不是在巴黎，而是座落在我旭龢道一號的影樓。
這是一幢戰前四層樓高的舊房子，樓梯是柚木地板，窗門是木框鑲玻璃，走進室內樓面挑高十一呎，進門有一個小玄關，地上鋪的是咖啡間隔米黃色鑽石花紋手繪磁磚，右邊望去是飯廳，地上是同樣的磁磚，這精緻的磁磚一直綿延到廚房，其他客廳和寢室則是方塊型柚木地板，可能這磁磚給我印象深刻，所以多年後在「桃色」的美術佈景中，仍然請美術指導阿Man，延用了差不多圖案的手繪地磚。
這幢戰前的舊樓是我從英國回到香港的第三年用一千二佰圓租下的，一個號碼兩家分用，緊貼著隔壁是莊家，那個年代逢年過節李家誠也會帶著孩子在這旭龢道一號的平台出現，平台上長了一棵很大的蓮霧樹，每年春夏之際樹上掛滿了蓮霧，但是果實沒有味道，因此成熟落地之後也沒人理會，往往滿地紅色的蓮霧任憑飛鳥蠶食。當年有戰前樓宇租金管制，由於租金便宜，最初自住，到後來干脆就做了影樓辦公室，八十年代中期居然還加多了一間裱畫室叫「翰文齋」，附庸風雅。由於我拍照是以人物為主，所以許多八十年代的名人藝術家及明星歌星，泰半都在這裡出現過。
記得有一年和張國榮下午茶，順道送本拙作《美麗傳奇》，那知張生翻也沒翻就說：「你這本攝影集沒有我怎可叫美麗傳奇？」我說沒有他的照片，他說：「我們現在就上你影樓。」來到旭龢道一號，助手們方才打開門就見到張生，一陣目瞪口呆，接著安裝底片與打燈也手忙腳亂，拍攝完畢張生走後，以取笑的口吻責罵助手們什麼明星沒見過，為何今天如此失禮，助手們也義正詞嚴地說：「這可是張國榮啊！」可見張生的地位如何不一般。
九十年代開始取消戰前樓宇租金管制，於是租金由數千圓調整到數萬圓，直到一天感覺負擔太重，只得和它告別，屈指一數，居然已經住了超過二十年。
話又說到那兒了，回來再說這裡怎樣又變成了玫瑰在巴黎的家，其實這部影片從籌備到開拍是經過不少的風波，開鏡的時間一再拖延，準備十月底到巴黎拍攝秋景的計劃是不能改變，但是玫瑰香港的家還沒有著落，好朋友美術指導方盈來過旭龢道一號，也喜歡那種零亂破舊的味道，說最簡單就是把我的影樓稍微改裝，就可以充當玫瑰在巴黎的波西米亞風格的家。於是就在清水灣片場道具間借了一張大桌子和幾件法國式的椅子，再找個木工用三合板做了個壁爐，再配上影樓現成的傢俱，就大膽地把這堂像電視的佈景說是巴黎。
如今回顧當年對道具服裝美術所有的要求，汗顏不已，但是當年開戲不易，只想要拍戲，要得到機會拍戲，要拍完戲，至於其他的一切就只有一個字：「省」。話又再說回來，玫瑰開鏡的那天，拍的居然是周潤發與張曼玉的感情戲，二人從未對過戲，周潤發的戲是出了名的精，張曼玉則是初嘗文藝滋味，戲中的張曼玉要在十來句對白中表現出對兄長的感情、親情以及掛念之情，最重要的是對白中還需帶著些亂倫的譴責感，很多錯綜複雜的感情，我也對玫瑰曼玉解釋不清，記得開鏡那天曼玉生了針眼，排戲走位的時候並沒放太多的感覺，我說妳某個地方某句對白可否加多些感情，她說我只要聽見開機聲感情就會來。果真，開機後曼玉就變了另一個人。
即使今天我對《玫瑰的故事》看到有多少個不能原諒的瑕疵，但還是特別喜愛周潤發巴黎秋訪張曼玉的這段戲，而更帶諷刺性的是，這場戲居然是第一天拍的。
話說四年後，又是拍改編亦舒的小說《流金歲月》，旭龢道一號居然又做了蔣南孫張曼玉的家，這次多了劉兆銘及梁舜燕做家長，間中鍾楚紅這美艷親王還來小住一回，時間還要橫跨七八十年代，說真的，在那個年代拍戲對我來說是一件艱難的事，由於電影的主題通常是非主流，資金十分不充裕，能省就省，幸而幾位美麗的小姐不嫌棄還肯接戲，所以基本上雖然不能說是七日鮮，但是在記憶中沒有一部戲超過三十五個工作天，這還包括出埠外景。
唉！又說到那裡去了。旭龢道一號最後一次在我的電影中出現是《祝福》，只有拍攝鄭裕玲走在平台的外觀，可能潛意識覺得這間舊屋的感覺應該是屬於玫瑰與南孫的，也可能是自此以後，我對電影的看法開始改變，對製作條件開始要求多了一點點，也可能是我的題材開始完全離開主流，而那種純美的心靈樸素世界已漸離我遠去……
搬離旭龢道轉眼十五六年，但是還住在附近的干德道，許多時候都還經過老地方，卻沒停留望多兩眼，更沒走上平台和莊家舊居打個招呼，似乎一切都離我遠去。有次和星加坡朋友聊天，他說有個兄弟住在旭龢道一號，那裡以前住過一個攝影師，我只淡然地笑了一笑，好像這個地方與我從來沒關係。我對自己的這個反應有點驚訝，或許帶些感觸，忽然想起玫瑰在巴黎蒙馬特的樹下，千愁萬緒地對周潤發說：
「人是會變的。」