把張愛玲文字移進其他媒體的搞作，我因為有頗嚴重的先天眼寃恐懼症，一向盡量避免自投羅網，要不是台灣朋友極力推崇魏海敏，國光劇團的《金鎖記》本來也不打算看。張這篇中篇小說適合搬上戲曲舞台倒無可置疑，麻油西施關起門來當小型慈禧太后的榮哀，托底的絲竹管弦呼之欲出，雖然在感情上京劇不及越劇貼切，西皮二黃要是唱得入神，三十年前的月亮一樣具備照亮人心的潛質。可是啊，真實往往比虛構奇特，無論想像力如何豐富，也料不到經過改裝的金鎖可以惡劣到這步田地—普通壞的改編如果會把原作者活活氣死，這齣戲肯定能將屍骨已寒的她氣到復活，甚至活過來之後再死一次！
別誤會，我不是主張一字一句搬運的勞動派死硬粉絲，恃着讀過幾遍原著，就扯起沒有吊過的嗓子無理取鬧。既然有勇氣承擔吃力不討好的工作，總該不會沒有起碼的喜愛和尊敬，怎麼居然慷慨割棄所有膾炙人口的比喻象徵，反而游出一條「要煎要炸要酸溜」的海鮮呢？粗略印象，張世界裏唯一有名目的魚，是《小團圓》在女主角體內擺尾的一條，形容男人蠢蠢欲動的陽具，以這麼轉折的方式烘襯曹七巧的性饑渴，也未免太過牽強吧？沒有月亮，沒有鏡子，沒有玻璃匣子裏蝴蝶的標本，甚至沒有點題的金鎖，已經教人有喪家之犬的淒涼感，連「一級一級，走進沒有光的所在」也欠奉，這不是血淋淋的謀殺是什麼？你看過有人把莎士比亞的《王子復仇記》拍成電影畫成漫畫或者寫成嘻哈流行曲，會毅然抽起tobeornottobe的嗎？