〈逼休〉不但朝無可挽回的處境演下去，跟着還節外生枝添上一折本來並不存在的〈痴夢〉，假如生活價值觀南轅北轍的貧賤夫妻，僵化的關係當初還有少許圜轉餘地，演變到這步田地當然萬劫不復了。由元雜劇《漁樵記》到明清傳奇《爛柯山》到現今通行的崑劇《朱買臣休妻》，女主角以汪洋大盜的漂亮姿態騎劫了一齣戲，雖然不幸沿途丟失「玉天仙」的花容月貌，從「姐兒愛俏」角度衡量未免得不償失，然而自此為正旦添了一件光芒四射的嫁粧，在藝術疆土肯定是值得慶賀的喜事。
作為張繼青最拿手的三齣代表作之一，〈痴夢〉完全具備獨立於足本《朱買臣休妻》而傳世的潛質，譬如我們透過楊凡導演的《鳳冠情事》接觸它，一點也不覺得有斷章取義弊病，起承轉合一氣呵成，感情跌宕一清二楚，自有其不可置疑的完整性。折子戲的嫵媚魅力就在這裏：毋庸翻閱三世書，不必追究前塵往事，情感提煉成通體晶瑩的精華，像單單喝一碗濃稠稠的雞湯，省卻了啃骨頭的步驟——可巧吻合現代文明的即食習慣。經典芭蕾的折子舞還更極端，乾脆捨棄原有的故事情節，抽出雙人舞和變奏當作技巧的專題展覽，看〈黑天鵝〉的時候，可以完全忽視之前之後湖光山色一片白，觀眾一樣甘之若飴。
千山萬水搬來乍看風馬牛不相及的芭蕾舞，當然事出有因：〈痴夢〉實在令我想起《吉賽爾》。崔氏的身世和遭遇，大致上與《包法利夫人》女主角愛瑪眉來眼去，背景迥異的兩生花分頭因虛榮而折墮，甚至不約而同選擇了自殺謝世的下場，東方的馬前潑水，餘波在西方蕩漾。然而切掉一嫁再嫁的煩惱，斬斷妄想破鏡重圓的尾巴，這一截耀眼生輝的重頭戲，鋪陳的不外是一個婦人邁向精神失常的心理歷程，《吉賽爾》長久以來解不開的迷思，出人意表因為它鉅細靡遺的描繪，頓時豁然開朗。
根據德意志民間傳說改編的二幕芭蕾，一八四一年於巴黎首演，一夜之間成為舞迷至愛，不斷搬演迄今不衰。膾炙人口的是接近純舞蹈的第二幕——浪漫芭蕾通常在上半場交代故事，下半場借婚禮或盛宴為名，台柱龍套傾巢而出，放下敘事的包袱跳個不亦樂乎——在這裏，暴斃的吉賽爾化作依依不捨的鬼魂，更深夜靜回到凡間關照當初有負於她的情人，晨曦時分終於消失於虛無，剩下問心有愧的男主角鬱鬱追悔。情感上它不折不扣呼應《長生殿》，唐明皇肝腸寸斷的〈聽雨〉〈聞鈴〉，七月七日飄到遙遠的萊茵河畔，此恨仍然綿綿無絕期。可是卡在第一幕末段、教我想不透的轉折口，則有勞〈痴夢〉客串擔任註腳。舞劇裏天真爛漫的村姑一直以為男友是竹門對竹門的小農民，幻想着與他過清茶淡飯的小康日子，沒想到陰差陽錯發現真相，他竟是個顯赫的貴族，而且與美麗大方的千金小姐訂了婚。憑空傳來這樣的驚人消息，稍具進取心的少女是不會氣餒的，無端端擒拿了富家子啊，哪可輕易放過，和嬌生慣養的未婚妻硬碰，她未必沒有險勝的機會。然而我們的吉賽爾鬥志悉數欠奉，乍聞男友隱瞞身份兼心居另有住客，大受刺激即時發了瘋。
那段瘋舞非常著名，舞孃突然披頭散髮，手持利器在街坊圍觀下通台飛奔，擾攘一輪本來就虛弱的心臟不勝負荷，癱倒在地香消玉殞。表演者再落力傾心吐意，誇張手勢配搭凌厲眼風，迷失的我都找不到寄託同情的據點，因為不明白好端端的一個人意志怎會如此薄弱，說時遲那時快，一頭掉進瘋狂的深淵。直至第一次看張繼青演〈痴夢〉，方才如夢初醒：不能怪吉賽爾，她是英雄無用武之地，假使能夠問崔氏借寶貴的五分鐘墊墊情緒，蘭因絮果肯定理得分明。甫亮相緩緩唱出「行路錯，做人差，我被旁人做話靶」，旋即官差通傳前夫高中的喜訊，落得空歡喜的離婚婦人「形齷齪，身邋遢，衣衫襤褸」，自責之情溢於言表，走架在清醒和迷糊之間的鋼線失去平衡，應該是遲早的事。
但凡對文字有點感覺，見到自報家門包含「錯」和「差」這些貶詞，也猜得出她的自我評價有多低，一叠連聲追加「齷齪」、「邋遢」和「襤褸」，簡直棒打落水狗，內省的個人形象千瘡百孔。如果光明磊落，「萬人嗔萬人罵」即使構成壓力也不足以摧毀信念，反正行得正坐得正，千夫指自有橫眉冷對。我們最大的敵人往往是自己，生平曾作虧心事，不必倚賴外來惡霸推波助瀾，私下也能培訓猙獰的心魔，養熟之後專門咬餵它的手。近年高度文明社會盛行的抑鬱症，恐怕就是源自類似罪惡感的黑箱作業，醫生奉上的那對耳朵，應該比他開的藥方更具治療功能。
可以當全職的壞女人倒好，手起刀落過關斬將，免卻良知被揮之不去的性格缺點細細噬嚼，只有不能徹底大奸大惡的夾心人，無時無刻要受潛意識的折磨。夢是心頭想，崔氏念念不忘的當然是那頂唾手可得的鳳冠，渾渾噩噩間它戴到頭上來了，欣喜的同時她知道自己不配，伴着太守老爺大搖大擺風光遊街的特權，已經在強逼落拓丈夫簽署休書時喪失殆盡。貪慕虛榮改嫁既是差，有眼無珠卑蔑寒窗更是錯，左也恨右也恨，猛然醒轉只剩「破壁殘燈零碎月」，那種打激冰封三尺，她永遠再也找不回條理分明的思路了。
張繼青演繹崔氏失去理性的過程絲絲入扣，教人想起張愛玲《金鎖記》寫的「一級一級，走進沒有光的所在」，戲曲舞台上等量齊觀的關目，大概只有程派首本戲《荒山淚》的〈失子驚瘋〉。看戲時不虞有詐，靜下來仔細想一想，其實〈痴夢〉的地基建在浮砂上：崔氏離異後再嫁的張木匠是個有嚴重暴力傾向的魯男子，《朱買臣休妻》第二幕〈悔嫁〉就充滿形容打老婆的筆墨，淪為「強盜婆」的女主角不堪皮肉之苦離家出走，白白花了二百両銀子娶她的寃大頭怎會就此罷休？這宗婚姻根本是明碼實價的買賣，賣方不遵守條約，告上衙門還是她理虧哩——法庭直至近年才嚴正審訊家暴事件，元明清不論哪一朝的婦人如要上訴，連可以委托的律師也沒有。躲藏在為媒的王媽媽家裏，一揪就揪出來，還有時間作夢？簡直……作夢！
不過這當然無損〈痴夢〉甚至整齣《朱買臣休妻》的成就。舞台自有它一套規矩，度量現實生活那把尺既算不出它的深和廣，更無從估計不同時代累積下來的智慧。觀眾偶爾樂極忘形發出野蠻的呼嘯情有可原，最妥善的，到底還是「如得其情，哀矜而勿喜」吧？
邁克