韋伯的新音樂劇《永恒的愛》首演，成為倫敦上班一族的話題，在河邊午膳，一杯香檳，一塊三文治，OL如果彼此不詢問「看過了沒有」，就不夠潮。
新作是《歌聲魅影》的續集。戲名LoveNeverDies，略嫌白了一點，不像《貓》（Cats）、《棋》（Chess）、《星光快車》（StarlightExpress）一樣有遐想的餘地，但今天是網絡世代，八十後的觀眾，不喜歡咀嚼含蓄，只求一Q到位。寫作的人，也要漸漸調節，話中有話，頭腦簡單的人太多，市場看不明白。這是一個照字面收貨的愚蠢世代，韋伯抓得住潮流的脈搏，故有此小學一年級程度的戲名。
戲名可以妥協，內容卻要保住招牌。韋伯的作品，畢竟不是《油脂》一類的青春劇。音樂一定要強烈，歌詞要上乘。韋伯最叫座的音樂劇像顧嘉煇和黃霑，都由添萊思（TimRice）填詞。在《貓》劇裏，還用上大詩人艾略特的作品，一切天衣無縫。
遠東地區也有人時時想搞華文的音樂劇。京劇、崑曲，還有羅文唱過的《白孃孃》，不就是自己的音樂劇了嗎？模仿英美，不可能的。中文的對白不宜入曲，尤其談情。不是一個擅長談情的民族，學着英語拍音樂劇，肉麻死了，而且，也絕不會有人想到用余光中的詩編成音樂劇的主題曲。
最重要的是，中國人社會是一個不容許夢想的國度，偏偏藝術動人之處，就是夢想，好看的音樂劇，更齣齣都是絢麗的美夢：音樂、燈光、舞蹈，還有華麗的舞衣，許多人到倫敦和紐約，一頭先鑽進戲院看音樂劇，就是把失去的美夢找回來。
《歌聲魅影》本來不宜有續集，因為太成功。面世二十四年，票房生意額高近二十億鎊，比《阿凡達》還多。韋伯也成為巨富，發了財，他收藏三種精品：前拉斐爾的油畫、名貴紅酒、典雅的女人。畢竟一度是牛津歷史系的學生，也是保守黨，高尚的嗜好，年輕時一旦沾上了，終身都無法戒除。目睹有才華的人，憑本事成為巨富，有如清晨見花露，春眠聽鳥鳴，是人生最大的樂事。
韋伯去年得了前列腺癌，手術之後，本來鬧翻了的添萊思回來探候，兩人又重拾說不完的往事。發現得早，應該沒有事了，失去舊病，重得故人，更是錦上添花。音樂劇這個行業，在韋伯之後即成絕唱，當然有人會創作，但像武俠小說，無人可超越金庸。大家買票捧場，讓他富有，更富有，如此奇才，一定要長壽啊，因為他是文明世界的資產，他令你榮幸，此生曾與這樣一個人同代，為你帶來無窮的歡欣。