○九年一月十九日羅啟銳到來向同學介紹他導演的《七小福》，其中一幕，七小福（即日後的成龍，洪金寶等人）搭霸王車（舊式雙層巴士），七小福在站長上車前來捉拿他們，在上層巴士爬窗逃走，沿著電燈杆滑至馬路，成功避過被捉命運。同學對此一幕反應至為熱烈，笑聲此起彼落，這是他們想也沒想過的場面，年代不同，雖說場面惹笑，卻反映出那可是個艱辛的歲月，日子不易過的。距離年輕一代（九十後）畢竟屬於又遙又遠的故事了，昔日青少年在艱辛日子成長，吃盡苦頭，仍可引起共鳴。
一年後，羅啟銳的《歲月神偷》要上映了，該片獲得柏林「新世代」組別「最佳電影水晶熊獎」，有關報導，鋪天蓋地而來，一○年二月二十七日的首映禮，因而出現「撲飛」潮，五間戲院，全滿了。
羅啟銳拍的是六十年代的故事，故事年輕主角是在這裡唸書的，他找來一班九十後的同學當臨記，也找來舊生，牧師扮演不同角色。校內也有取景，卻與六十年代邵氏演員秦萍到來拍校園片《歡樂青春》有所不同，與五十年代葛蘭在校內體育館大跳查查的《曼波女郎》，更不一樣。
說的也不光是兩代的故事，八十年代方育平的《父子情》對此課題有深刻的反思，所跨越的年代也較《歲月神偷》更久遠。
說是捕捉那六七十年代，一個貧亦樂的流金歲月，一點不易。處理不好，就會傷感氾濫。幾次接觸（包括○九年在港台與羅啟銳談七十年代的電影，再早一些是九十年代與他及張婉婷談法國留學生的故事（其後張婉婷拍《玻璃之城》），我是相信羅啟銳做足資料搜集功夫，那是他的童年故事，又以親身經歷寫成電影劇本，對兩位演員任達華和吳君如的演技不必擔心，一眾年輕演員李治廷、蔡穎恩、鍾紹圖也清新可喜，但祇看了trailer，不好寫觀後感。
同樣是談成長故事，多年前看的《Summerof42》及《TheLastPictureShow》，那年代的青少年，成長就是成長，與上一代關係不大，不過，對愛情憧憬失落，倒一樣的。
年代相若，在九五年拍攝，改編自王朔《動物兇猛》的《陽光燦爛的日子》，說的是文革期間，並沒受政治風波影響的少年，在北京胡同，過的也是一般少年人所過的日子，曬太陽，打架（比對外面的是殘酷武鬥的場面，打架不算什麼了），不讀書（文革期間，書也不用讀了），那成長過程，同樣可引起觀眾共鳴。
《歲月神偷》會不會是粵語片年代苦情戲的延續呢，年代久遠的故事，可以拍，也可以用現代手法來拍。羅啟銳的《七小福》拍出當年小孩跟從北派于師傅學藝過程，艱辛的練習，造就了七小福，往後歲月在表演藝術有一番作為。《歲月神偷》處理的成長故事，貧窮不是問題（那時日子簡單，貧亦樂），是不管年輕的或年長的角色，俱都敵不過病魔折磨，現實人生有著太多真實個案，落到電影場面，經藝術處理，會賺人熱淚的。
沒有看過完整的劇本，沒有看整套電影，不好作出評論。吳君如說「劇本寫得非常細緻，連一對鞋，一條金魚都有仔細形容。」這就足以教吳君如邊看劇本邊流淚了麼。羅啟銳說「沒有放棄任何一個他心愛的情節」，倒是這一句「演員收工之後，各自霸一間舖在裡面睡。」感動了我，要是把拍戲過程拍下來，經過剪輯，該有感人效果，戲外的人情世故，往往更能打動人心。
首映禮請了財爺曾俊華主禮，他該感到高興，來自政府的電影發展基金投資了整部一千二百萬製作費的三成，不過幾百萬，物有所值。財爺派糖，我不用派什麼，是相信到來看戲的，都有攜帶手帕或紙巾，連吳君如都哭，我們的觀眾那會不流淚呢。