只有聽中國的民樂，才可以從中聽「見」中國畫。不管是人物花鳥，還是大山大水。
琵琶的靈巧，揚琴的清脆，二胡的憂怨。一曲《平沙落雁》，一曲《二泉印月》，中國畫的畫面就都被聽「見」了。
在《梅花三弄》裏，可「見」工筆仕女。在《十面埋伏》中，可見白描兵馬。《雨打芭蕉》真的可「見」蕉葉的滋潤翠綠。《旱天雷》可「見」土地裂開的縫道。這一切，都是毛筆的筆觸，潤枯有致，綫條順暢蜿蜒。梅花報春，山川浩然，都是宣紙上的熏染，不着一點油畫布的痕迹。
這真是一方水土養一方人，一方音樂烘托一方圖畫。
想到這裏，即使平躺在飛機上，這覺也睡不着了，只管㩒着遙控器的選擇鈕，將各種類型的音樂都聽了一些，然後就將音樂和畫配起對來。
重金屬搖滾樂裏聽「見」的，是重彩的抽象畫，筆觸交錯，顏色濃烈跳躍，喘息沉重，橫豎突兀，心神不寧。又或者，西藏的唐卡，憤怒金剛的法像，也在滾雷中栩栩如生。
爵士樂裏聽「見」的則是一幅幅的速寫，勾勒大致輪廓，有的地方着緊補些細節，有的地方一筆拋出，便由得它留白。畫人物只顯個動靜，畫山水但出個大概，空靈留白處，都讓你自己去想像。
於是就聽「見」了一點中國畫的初稿，有一筆筆枯墨，有一層層皴。比之油彩覆滿的交響樂，「爵士」才是真正親近到中國畫的西洋音韻。