上一次看香港話劇團的作品，已是六年前大學戲劇學會拉大隊式的例行公事，當年道行未夠，又因之前一晚趕功課只睡了三小時，莫說劇情，連劇名都不記得。某日，看到話劇團新作《李察三世》的宣傳海報，一愕，海報太潮太型了，少了那份捍衞名門正派的執着……
記者：蒙為亮
攝影：林栢鈞
鍾景輝
美國耶魯大學戲劇學院藝術碩士，任職香港演藝學院戲劇學院創院院長十八年，近作有《劍雪浮生》、《甜酸爺爺》、《天之驕子》等，現任香港戲劇協會會長。
林保怡
歌影視全能實力派藝員，自《妙手仁心》後穩坐無綫小生地位，2004年更憑孫白颺一角奪得「本年度我最喜愛的男主角」，近期電視劇代表作有《智勇新警界》、《火舞黃沙》等。
林立三
香港首位專業默劇表演者，舞台劇演出包括《吾妻正斗》及《周門家要事》等，憑《推銷員之死》獲香港舞台劇獎（悲/正劇及喜/鬧劇）最佳男配角。現為勞工及福利局「技能提升計劃──電視電影課程」顧問。
三十三位演員大龍鳳
鍾景輝=鍾
林立三=林
林保怡=保
記者=記
僅次於《哈姆雷特》，《李察三世》是莎士比亞第二長劇本，劇中有五十多個角色，如要一氣呵成上演，最快也要四個半小時。試想想，如無中場休息，嬌生慣養兼怕悶的香港觀眾一定呻笨買飛入場，或中途狂SendSMS、玩NDS、修甲、吸面油……
林：放心，當然會短一些，大概三小時吧，也設中場休息，盡量短的了，沒辦法，《李察三世》張力很強，故事結構精密，要改編也是件難事。整部作品有五十多個角色，三十三位演員都不夠用，我也幾乎要做卒仔，尤其幾場龐大戰爭場面，換衫也需要一定時間……
記：為何會演莎劇？
林：事緣今年話劇團的大方向是中英文學，與藝術總監陳敢權商議後，我決定首次執導莎翁經典作品，揀選《李察三世》，是因為從未在香港上演過。或許大家有個錯覺，以為莎劇一定艱深，沒錯，那種艱深是來自故事張力和角色性格，但其實莎翁也是個很貼近人的作家，KingSir有一句掛在口邊的說話：「莎士比亞的作品都是為觀眾而寫的。」我沒說錯吧。
鍾：說得對，經典可以長存後世兼普及，一定有其引人入勝之處。四百多年來，《李察三世》一直在歐洲和美國不停重演，以它作故事藍本的電影更是數之不盡。
林：李察三世這角色本身也是個挑戰，他不只是殘酷不仁的王者，若這樣簡單，我也不勞煩KingSir。我想要的，是個外強內弱的悲情人物，要演得好，演員必須有人生歷練，所以只有KingSir才勝任。
鍾：三叔，你太客氣啦，初初我想推卻的，但想到有機會演複雜內心戲，又心思思落叠。我決定演出後，就要替劇中是敵是友的白金漢這角色找人選，早幾年我和保怡拍過《火舞黃沙》，他的演技放在舞台劇應能昇華到另一層次，所以我建議用保怡。
保：知道有機會演莎劇，我第一個念頭是：「能否勝任？」十秒後我答應，雖然還有很多國內工作，但我不捨得放棄這難得機會。在TVB，我做了多年小生，舞台上，我只是新丁，第一次就拍莎劇，不害怕是騙人，不過越是難，越覺好玩。
最怕文藝對白
《李察三世》講人性陰暗面，主角李察三世為奪位殺兄，改朝換代的代價就是鮮血，情節峯迴路轉。舞台劇無Take2，演出經驗與壓場能耐已屬其次，最艱難還是那背死人的文藝對白。
保：要Master千七名觀眾很有挑戰性，當下我只得一個信念，把自己角色演好就是了，起碼對自己有個交代。為此劇，我暫停手上工作，朝十晚十不斷排練，希望憑努力彌補經驗不足，從電視跳進舞台，最不習慣的是舞台劇要求的連續性，拍電視劇，可拍完Ending才拍Opening，舞台劇要一次過演，少點專注力也不成，很費心。
鍾：哈哈，我卻是由舞台跳進電視呢。舞台和電視是不同媒體演出，拍電視劇有部Cam幫你交戲，有時一個Closeup就成了，做足表情就夠了；但舞台劇不能，一上台就像不停Roll機，不會Cut；心理質素最重要，發台瘟少不了，但要讓自己在最短時間內調整心理繼續演，因為這些甩漏，觀眾是不知道的；聲音訓練也很重要，當舞台劇演員，怎樣令最尾一排的觀眾聽得到對白，而第一行的觀眾又不覺得刺耳呢？這是一門學問。
林：不過首要條件當然是記得對白啦，保怡正為此煩惱。
保：背一般對白我不怕，但文學句子真是完全記不入腦，面對西譯中的古典對白，我想死！例如這句：「皇后的說話總是喋喋不休的！」現代話是「呢條友咁多嘢講」，又如「好等我們齊心協力完成吧！」即是：「大家一齊畀心機。」對白外人名也難背，那些譯名不是平日的彼德、馬瑟，而是亨利、列浩蒙，可苦了我。
鍾：到目前為止，我還記不到對白，很怕在台上忘記台詞。
林：你不會的，一上台就自然記得，這方面我對你100%信任。放心吧，我們三個是有緣人，1983年我演《溥儀》，KingSir是我導演，二十年後只不過倒轉了角色吧；二十年前，我與保怡一齊做演員拍電影，不過戲名也忘了。
不介意商業
這兩三年，香港舞台劇界小陽春，不乏捧場客。百花齊放是好的，若硬要雞蛋裏挑骨頭，就是稍嫌商業味過濃，通街是宣傳海報，但KingSir說非壞事。
鍾：首先要澄清一點，沒人說過有商業元素就是壞，由買飛一刻開始已是個商業活動，在我而言並不介意商業。作品要分的，不是商業不商業，而是好與壞，不過戲劇始終是藝術，但求不要被觀眾牽着鼻子走，取到最好平衡就成了。
林：商業不商業，只是外界硬套下來的一個分類，好作品就一定有好口碑，Gimmick有時來自演出者，有時來自導演，今次的《李察三世》則來自作品本身，這是部Totaltheatre代表作，柔合正、悲和喜劇元素。
記：坊間抱怨話劇團的作品有點過時，你們怎樣看？
保：我只想說，話劇團上上下下綵排時都全神貫注，這份專業精神，這種有Heart的態度，錯不了。
林：批評是進步的動力，我只會這樣說，每個觀眾看同一作品都會有不同感受，有人拍手叫好，有人反感，這很正常，這也是戲劇可愛之處。
鍾：我只有這一句：「舞台劇沒有分新舊。」觀眾眼界要放開一點，怎可能抱着看喜劇心情看每部作品？同樣道理，你會次次都帶着悲劇心情看喜劇嗎？我再重複一次，舞台劇只有好與不好，沒有新與舊。如果有心從看舞台劇學東西，千萬別看自己喜愛的，是看些自己不感興趣的，想想人家的作品表達甚麼，才有真正的得着，眼界才會大開。
後記
有人嫌KingSir食古不化，守舊不創新，反觀現在戲劇界盡是商業味掛帥作品，難道賣王道正宗的莎劇已無生存餘地？作品悶嗎？或許會，但不代表要淘汰，不是自命清高，像古董、油畫，價值之高已堪永存於世。
《李察三世》
日期：7月11日至21日7:45pm
地點：香港文化中心大劇院
票價：$340、$280、$210、$140
查詢：31035400
網址： http://www.hkrep.com
