七十年代的午夜場經典場面該不復得見了。一部電影排期上映前，電影會否受歡迎，能否賣座，午夜場成了試金石，製片想知道觀眾最直接最真實的反應，好讓導演作最後剪接，或加或減。那年代的午夜場首映，真正做到與民同樂。樓座超等位坐滿嘉賓、演員、電影工作人員、樓下的普羅大眾，知道有明星、導演在座，反應特別熱烈，遇到慢一拍的畫面，略見沉悶的一幕，叫囂來得特別厲害，很有惟恐天下不亂的快意。記得有一趟在九龍麗聲看《十三不搭》，觀眾叫聲震天，有幾位演員抵受不了，提早離場。
如今首演之夜，公關安排得當，進場的都是應邀而來的嘉賓，電影院座位不多（海運的屬例外），不再有閒雜人等進場，來看戲的都是捧場，畀面派對，大家客客氣氣，喝杯雞尾酒，再入場觀賞，氣氛更為融洽了。
我們的社會愈來愈見文明，午夜場觀眾的叫囂文化在不知不覺中消失了。但這並不表示從此以後看戲，我們就可在安靜環境底下，看演員詮釋人生的悲歡離合。觀眾仍有此能耐，化整為零，繼續在電影院內，在黑暗環境中，發出各類聲響，教我們沒法靜心觀戲。
聲音源頭甚多，某一為解畫一族。總有這麼一批人，坐在你的前後左右，其中又以坐在座後的最能擾人。按理現今的電影章法十分易懂，故作高深的導演已不多見，但仍有熱心人士，不斷向身旁觀賞者解釋每一鏡頭。
解畫者多為男士，聽解畫的則以女士為多，要解畫，是身旁的人不很明白銀幕上所發生的種種，遇上兇殺，偵探懸疑片，劇情的來龍去脈，一時間弄不清楚，也是有的，解畫者竟有講述畫面呈現的實況，如主角拔槍，準備還擊了，解畫者竟說：「他拔槍了，準備射向破門而入的壞人了。」令人有此錯覺，他身旁的人準是個盲的，又或許是個半聾的，不然的話，為什麼解畫者要那麼大聲講解劇情，甚至作出種種預測，教旁邊觀眾痛苦不堪，失卻追看劇情的樂趣。
另一種常聽到的該是莫名其妙的笑聲。陶傑曾撰文，嚴厲批評那一撮愛笑之士，他們面對銀幕上的悲情場面，如男主角痛苦至極點，哭將起來，觀眾竟然笑了。那是怎樣的心態呢。或許與一個人是否涼薄無關，是有這麼的一班青年，不懂表達個人感受，目睹悲慘景象，用笑聲來掩蓋本屬哀傷的感覺。同去看戲的，為了向同輩證明自己夠酷，最好就是不哭反笑。他們決不是冷酷無情一族。遇上惹笑場面，他們同樣會笑得開心的。
至於在電影院用手機通話，近來已不多見，是高聲談話，覺得不好意思，還是已有太多機會可用手機，不用在戲院內使用了。
至於其他不同形式的騷擾行為，包括有不斷腳踢座位者，吃零食咀嚼聲響過高者，帶小孩進場而引致他們不耐煩，哭叫聲不絕者，不斷離座往洗手間者，無心看戲而與身旁人士不停耳語者。他們大概有此錯覺：一票在手，在黑暗中喜歡怎樣就怎樣，說他們旁若無人，不如說他們竟然不知道戲院內還有其他人在看戲。
遇上在身旁不斷發出聲響的人，好言相勸不管用，轉身向他們抗議亦多會是無效，他們根本視而不見，聽而不聞。最簡單做法是換位，往前多走幾步，找空位去。遇上滿座，沒處可走，祇好忍一忍，忍無可忍，除了離開電影院，別無他法。在黑暗中，與不懂亦不講禮儀之人對著幹，化算不來的，祇會做成更大的騷動，為其他觀眾帶來更大困擾。