即將開鑼的新視野藝術節，陣容在記憶中是歷來最令人側目的一屆，借用樓上古德明先生天天征服的語文表達，完全切合動作更大的head-turning。至於能否回頭一笑百媚生，就到時睇過先至知──別太敏感，我不是拐彎抹角暗示這些節目形態可疑，而是潮流稱為crossover的新鮮組合，特質之一便是邀請你探險。要求穩穩陣陣把盞言歡的觀眾，大概比較樂於參加香港藝術節精心籌劃的鴨仔團，景點大部份早已斷正，非富則貴的國際名牌散發陣陣上流社會品味，不鼓勵可能撞色撞到七彩的mix-and-match樂趣；但童心未泯的劇場眼睛，渴望的不外是出其不意，「乜原來咁都得」這種由衷讚美，珍貴過應酬翩娜包殊的禮貌掌聲。
吳興國加徐克炮製《暴風雨》，說到底還可以想像，莎士比亞和京戲對親家畢竟不是頭一遭，影壇大導跨媒介在舞台招風喚雨，近年也不算罕見。然而法國謝洛姆貝爾如何揹着歪音的譯名，與泰國皮歇克朗淳共譜《關於箜舞》，或者多才多藝的劉索拉，怎樣和德國現代室內樂團「樂搞」江青，就真的引人遐思──後者原名《狂想紅娘娘》，主席夫人的身影呼之欲出，中文名字換成向湯顯祖拋生藕的《驚夢》，大意的觀眾可能走寶。劉女士是北京人，雖然曾經與我們的進念合作，廣東話恐怕不靈光，否則加一字成為《驚青夢》就清楚得多。
胡恩威的《上帝來到中國》，直覺中是《萬曆十五年》外一章，真相要到現場才能揭曉。有時朋友最令人跌眼鏡，譬如這個鬼馬多端的伍宇烈，替城市當代舞蹈團《硬銷》完香蕉，居然匯合「一舖清唱」尋訪《石堅》！