張灼祥 拔萃男書院校長
喜愛聆聽大提琴家演繹古典樂章，是在一九九九年看電影《她比煙花寂寞》（Hilary&Jackie）後開始的。在此之前，馬友友用他的大提琴演奏曲目，亦具一定吸引力，是名牌效應的吸引力。不過，馬友友流暢的演繹，讓人感到，真的能打動人心，拉得好聽，仍嫌不夠。
《她比煙花寂寞》不算一套拍攝出色的英國電影，這無損大提琴演奏家JacquelineduPr囗形象，她的一生喜與悲皆與大提琴有關，感情生活的波折，與常人所經歷的一樣，並不怎樣。看過電影，意猶未盡，找來與她有關的書籍，包括她的姊姊和兄弟合著的《親切的回憶J.duPr囗：一位天才》，E.Wilson描寫duPr囗一生的事迹。
duPr囗的啓蒙老師BillPleeth對她一生影響，至為深遠。那七年對duPr囗來說，打下紮實基本功。在C.Nupen拍製的《追憶duPr囗》紀錄片中，duPr囗回憶跟隨Pleeth學習大提琴，改變了她演奏的態度：「我開始拉奏大提琴，我喜歡那美麗的聲音，與其他小孩練習，一點也不用費勁。跟BillPleeth學習後，我變得十分勤力，全神貫注，努力練習我的弓法。」儘管duPr囗被譽為大提琴神童，她日後的成功，她的努力不懈，方是關鍵，才有機會更上一層樓，達至每趟演奏樂章，皆能牽動人心的至高境界。
duPr囗追憶六十年代初，只有十歲的查理斯王子與安妮公主到電台錄影室觀賞她的演奏，查理斯把她的大提琴當作馬兒，騎着玩耍，遭受duPr囗嚴厲斥責。幾年後，查理斯在音樂會聽到她演奏海頓C大調，深受感動，決定研習大提琴，duPr囗對王子的改變，該感到自豪了。
電影中亮相的duPr囗，激情、任性，經常感到寂寞，自患上手部萎縮症（MultipleSclerosis）後，duPr囗性情大變，喜怒無常，但這無損她熱愛大提琴，可以的話，繼續演奏，不能演奏了，仍願意指導後輩研習有關大提琴樂章。
透過傳記，對她認識多了，透過她演奏的曲目，從Elgar、Brahms到Dvorak，聽出她處理曲目，有着如火燃燒的熱情──Pleeth說duPr囗的「純真」，自然的真情流露，最能打動人心，聆聽她多年前錄下的CD，仍有此感覺。duPr囗演繹的樂章，仍是最好，最能感動人的。
duPr囗屬於上世紀六七十年代的出色大提琴家，如今只能看從紀錄片得知她當日演奏的動人場面，聽她的錄音，拉奏大提琴曲目，激情洋溢。
二十一世紀，則是屬於王健的。
二○○五年十月二十三日第一次在文化中心欣賞王健演奏巴哈《第一無伴奏大提琴組曲C大調》，距離第一次在銀幕看《從毛澤東到莫札特》相隔二十多年了。由小提琴家史頓（Stern）以文化使者身份，到中國拍攝的紀錄片，打開中美音樂交流之門，促使王健有機會到美國深造。當年在史頓面前拉大提琴的王健，只有十一歲。
史頓最後一次世界巡迴演奏，該是二十世紀最後的一兩年，年紀老邁的史頓拉奏曲目，有點力不從心。而那時的王健，早已不再是紀錄片中的小孩，他已建立了自己的個人演奏風格，一如史頓所預測的：王健將會是來自中國的傑出大提琴家。
二○○五年十月二十三日對我來說，意義重大（其後我開始研習大提琴，是希望對此樂器多點認識，從而了解演奏大提琴的藝術，然後明白：即使掌握最簡單的技巧，拉奏最簡單的曲目，一點也不容易），在演奏會上，我閉上眼睛，聆聽王健的演奏，進入他營造出來的感情世界，那裏一片清明，演奏者的熱情，對音樂的熱情，感動了我。兩年後，王健在接受訪問時說：「音樂最重要的不是它的完美性，而是動不動人，一場錯了很多的演出，但是它能打動你，與一場沒有任何錯音，但卻無法打動人的音樂會相比，我更喜歡前者。音樂只有在打動你的時候，它才有價值，沒打動你的時候，再精緻，再完美，也沒有任何意義。」
王健拉奏的曲目，無伴奏的最好，有關他的音樂生涯，港台拍攝的一輯，不乏感人場面。對藝術的堅持，是出色音樂家必備條件之一。相對馬友友的樂觀、入世，王健為人處事，比較低調，說他沉鬱，也許是錯覺。他處理樂章手法，與馬友友的明朗，明顯不同，低沉中確實帶點哀傷味道。
duPr囗與王健屬於不同兩個時代的大提琴家，對我來說，卻沒有時空局限，他們都是近年我最為喜愛的演奏家。儘管他們在處理同一曲目，演繹方法是那麼的不同，只要能喚醒我們沉睡已久的感覺，就可以了。