在電影裏以流行歌曲墊底，增加氣氛的同時闡明自己的珍愛，似乎是雲溫達斯帶起的潮流。這方面我個人覺得艾慕杜華最功德無量，除了領導大家進入陌生的西班牙語系音樂寶藏，還鄭重介紹了石破天驚的ChavelaVargas。我們上世紀中的國語時代曲也有不少珍品，潛質絕對不比「西曲」低，可惜沒有翻身機會，始終只在小圈子流傳，不獲潮人賞識。不是電影人不努力，像最近，就有蔡明亮在《黑眼圈》重播《心曲》和周杰倫在《不能說的．秘密》加插《情人的眼淚》的例子，怪只怪觀眾不過電，不肯搭時光穿梭機拾掇塵封的舊日。
王家衞的《花樣年華》用無線電的周璇點題，大家單單選擇記得陪張曼玉落街的梅林茂，百代唱片公司借頭借路發行《重修舊好》，找個英國打碟佬將一批經典變成跳舞混音，不但不能在舞池起死回生，還被忠實擁躉口誅筆伐。同片出現潘廸華的《梭羅河畔》，當然也沒有引起新生代沿河散步的雅興。這首中唱的印尼歌我比較熟潘秀瓊版本，叫《梭羅河之戀》，陳蝶衣填的詞。此潘拍照慣穿旗袍，然而聲音披着娘惹輕紗，可能因為出身南洋的關係，覺得有分享熱帶風情的義務──既是明確的身份象徵，也是方便的宣傳途徑。陳先生不知道有沒有南下遊覽經驗，還是如莎士比亞那樣秀才不出門能知天下事，寫起來頭頭是道，起碼地方色彩沒有填錯。他為潘秀瓊操刀的南洋系列，包括《白紗巾》、《椰島姑娘》和《峇里島》。近年幾位從事藝術工作的台灣朋友極力推薦一爿旅遊勝地，糊塗的我乍聽還以為是「巴黎」，弄清楚原來是「峇里」，腦海不期然泛起這首歌。