記者家有少女阿妹，我說要訪問盛夏光男張睿家，她尖叫幾晚，迫我帶佢返工。
光男出現了，原來是腼腆青年，拍新戲《夏天的尾巴》，張睿家在片場見到女主角與導演常自成一國傾密偈，懷疑二人有曖昧，將私人觀察窩藏心間。然後某日登登登凳，原來同我拍咀戲個女主角係導演個女！兼本片編劇！由盛夏跑到夏天的尾巴，從無章無法至真相大白，一個金馬新人，一對才氣父女，嘗試接駁介乎青春與不青春之間、天真與嫺熟之間，隱隱約約似有還無的通路。
記者：劉嘉蕙
攝影：陳偉強
《夏天的尾巴》
上映日期：11月1日
台灣導演，02年《夢幻部落》獲威尼斯影展影評人周最佳影片。
《夏天的尾巴》編劇、女主角，包辦片中所有歌曲唱作。鄭文堂女兒。
台灣演員，憑《盛夏光年》獲去年金馬獎最佳新演員獎。
張：張睿家
鄭：鄭文堂
E：Enno
張睿家：我不青春了
問：香港觀眾比較認識張睿家，去年拿下金馬獎，會讓你拍片時有不一樣的心情嗎？
張：金馬獎是一個肯定，拍《夏》我感覺跟劇組很像一家人，導演還滿像我爸的，會跟我開玩笑。這部電影裏，主角的生活，基本上是每個台灣小孩的童年吧，像我小時候住鄉下，也會騎單車去玩沙玩水，過很單純的生活，比較難的是師生戀的部份，雖說小時候也曾喜歡老師，是喜歡不是愛上哦，可是這戲要表現比較含蓄，透過細節及言語讓觀眾明白，有點難。
問：你覺得自己青春嗎？
張：以前是呀，現在太多事要做，我身份滿多重的，做學生、公眾人物，沒太多時間做自己想做的事。我想青春是很自由，沒甚麼煩惱，很舒服，現在回想才知道以前那段回憶很甜美。
鄭：（有點意外的樣子）拍這部電影壓力很大嗎？
張：第一天還滿緊張的。
鄭：那你弄得很好。這部戲張睿家幫我很多，畢竟年輕人的世界我不熟悉，看到他，才找到片子該怎麼拍。他初來片場，我看他的臉滿輕鬆的，在橋邊很自然的睡着了，所以我想到以他為中心，拍他的調子，有點無所事事、有點憂鬱，可是很有爆發力。
Enno：爸爸的電影很嚴肅
問：導演過去拍的電影題材比較嚴肅，這次拍青春片，怎麼會有這樣的轉變呢？
鄭：因為女兒寫的劇本。
E：爸爸的電影很嚴肅但很好看，我覺得很可惜，太小眾，我覺得他可以跟更多人溝通，不是鎖在那小小的世界裏，所以就寫了一個劇本，寫一個很單純的東西。我開玩笑說不如由我來演，結果真的是我。
鄭：這次我要走大眾路線，以前我純粹拍自己內心世界，現在市場的考慮會多一些。她的劇本很天真，可是我想，也可以呀，年輕人嘛，就是今天愛這個女生，過三天之後又會覺得無所謂，像戲裏面張睿家，突然不喜歡老師，又喜歡小女生。
問：這樣改變取向，會影響情節發展及選角嗎？
鄭：有，我思考演員的時候會選大家喜歡的，演技也重要，可是也會想他好不好宣傳。張睿家有個人魅力，而台灣很多人喜歡Dean（藤岡靛），看能不能由他攻進日本這條線。不過Dean講對白不完美，我們的時間又不多。你要選演員就要思考他的問題，如果有一天我用到梁朝偉，也不能放他在那邊兩個月慢慢拍。另外像裏面Enno養了一隻貓，叫夏天，因為台灣很多大學生在宿舍養貓，貓的尾巴是牠平衡的來源，所以《夏天的尾巴》寄意就是，在成長過程中失去尾巴，就等於失去平衡。
鄭文堂：青春是無所事事
問：電影裏面的青春世界很單純，在台南鄉下地方拍攝，大家騎單車，幾乎沒有人用手機，現在的年輕人能理解這種青春嗎？
鄭：我希望觀眾可以懂，這也是我刻意的。每個導演怎麼拍都有他過去的生活，我對青春的詮釋就是每天都無所事事，我小時候住宜蘭，每天騎單車晃，到海邊拿結他唱歌，談戀愛，所以片子裏都有這些。還有火車，我念男校，每天要騎單車到火車站，再坐火車上學，那時會故意跟喜歡的女生在同一個車廂，所以火車給我隱隱約約戀愛的感覺。
鄭文堂主要作品
《夢幻部落》
2002年金馬獎年度最佳台灣電影
2002年威尼斯影展「國際影評人周」觀摩單元最佳影片
《風中的小米田》
2003年金馬獎最佳創作短片
2003年台北電影節最佳劇情片
《經過》
2004年東京國際影展競賽單元
《深海》
2005年金馬獎最佳原創電影音樂