楊德昌電影的英文片名，當然也有一板一眼的直譯，譬如《麻將》和《海灘的一天》。不過後者的ThatDay,ontheBeach，粗略一看雖然跟足原名，其實中間令句子頓一頓的標點符號像顆美人痣，純粹派會覺得玩了花樣。它很令我想起六十年代風行東南亞的一首台灣流行曲，好像是姚蘇蓉唱的，「那一天，偶然間，在海邊，遇見了你」，收音機日夜轟炸，想忘也忘不了。見微知著，可以看得出他善於在細節落心思，並且對文字的音樂性非常敏感，深諳發放未成曲調先有情的韻味。
《牯嶺街少年殺人事件》活譯《更明亮的一個夏日》，當然是高雅瀟灑的手筆，同樣取經於西曲流行榜，倒比王家衞的《旺角卡門》譯《眼淚如是流過》渾然天成。此外《恐怖份子》不譯現在幾乎天天見報的Terrorists，而選擇較冷僻的Terrorizers，不動聲色透出一股書卷氣。《獨立時代》沒有順理成章喊出自主口號，扭一扭成了教人忍俊不禁的AConfucianConfusion，戲弄的除了文字也是社會現象。笑過之後我必須公開我卑微的confession：儒家的迷宮太九曲十三彎，實在沒有能力將它還原為中文。至於《一一》譯AOneandaTwo，就更加妙到毫顛，百年不逢一閏的絕配。那是爵士樂手演奏前數拍子的口頭禪，「啊一啊二啊」，旋律隨一瀉如注。唯一不明白的，是《青梅竹馬》為什麼譯作慫恿想像力放大假的《台北故事》，或者有我不及理解的玄機？以前有機會沒有問，現在太遲了。
都是他自譯的嗎？台灣新浪潮的好譯名不限於他的作品，像開路先鋒《兒子的大玩偶》譯《三文治人》就地道傳神，尤其因為它是短片集。