演員變導演，近年在港、台兩地日趨普遍，馮德倫、雷宇揚、林子聰、吳彥祖、鄭中基已紛紛執起導演筒，周杰倫如箭在弦。回顧演而優則導的本地成功例子，爾冬陞與周星馳屬佼佼者，兩人在當上導演前，皆在電影圈浸淫了十多年。顯然，演員變身導演的速度正在加快，探究成因，是因為新一代演員比往昔的多才多藝？電影工業架構簡化？拍攝技術普及化？還是我們對導演的要求在下降？
《心想事成》由鄭中基執導，他與葉念琛聯合編劇，製作班底近似《龍咁威》及《我要做Model》，最大分別是這次谷德昭專注幕前演出，戲份逼近甚至多過鄭中基。故事講述老實人谷德昭飽受欺凌，鄭中基下凡幫他對付無良上司梁家輝，助他與家人重拾和諧。相對前作，《心想事成》走較重的溫情路線，然而劇情也較為平板老套，加入玉皇大帝、土地公公、孫悟空、豬八戒等滿天神佛作點綴聊勝於無，在處理上未至胡鬧，電腦特效由Menford負責，特技鏡頭不多，但以土製賀歲喜劇而言，畫面質素算是OK。「屎尿屁」及「誨淫」笑話依然有，谷德昭墮進馬桶一段無聊透頂，張達明的脫衣秀毫無效果，只有鄭中基的「破處」影帶低俗得來有點瞄頭。整體而言，《心想事成》欠缺新意，製造笑料遜色，故事脈絡則比前作完整。
談到導演技巧，有兩場戲甚為突兀。一場是梁家輝和陳輝虹在百貨公司內的連續交替鏡頭，如果鄭中基希望藉此表現導演功力，那麼出來的效果只能教觀眾看得暈頭轉向，獻醜不如藏拙。另外是那個「大龍鳳」結局，本來隨着夫妻團聚，故事大可結束，公式化地加插一連串槍擊＋動作＋競技場面，無非為了增添賣座元素，銜接不暢令意圖過於明顯，太像臨時「補戲」。
演員方面，梁家輝與毛舜筠發揮有限，浪費得很。蘇玉華表現中規中矩。陳慧琳與鍾鎮濤的客串有如水過鴨背，相反吳鎮宇的𡃁坤造型十分搶鏡。演得最好的是飾演鄭中基表妹的楊淇，此姝交出的每個表情和反應皆恰到好處，在很有限的發揮空間中賦予角色靈魂。另外一眾《少林足球》的配角也提供了不俗的戲劇效果。至於黃柏高的間接登場，拜託，這種肉麻當有趣的濫招已不奏效了。
撰文：阿童牧